Статьи http://murom-mama.ru Tue, 24 Apr 2018 14:12:35 +0000 Joomla! - Open Source Content Management ru-ru В гостях у МИХМ хоровая студия «Царевич» православной гимназии Москвы http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/v-gostyah-u-mihm-horovaya-studiya-tsarevich-pravoslavnoy-gimnazii-moskvy.html http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/v-gostyah-u-mihm-horovaya-studiya-tsarevich-pravoslavnoy-gimnazii-moskvy.html

Zarevi5В гостях у МИХМ хоровая студия «Царевич» православной гимназии Москвы

15 апреля в музыкальной экскурсии «Содружество прекрасных муз» в Картинной галерее Муромского историко-художественного музея соединились: 46 певчих детской а капеллы «Царевич» Свято-Димитриевской гимназии, музыка и живопись. Руководитель студии Евгений Святославович Тугаринов рассказывал об истории рождения музыкальных произведений с краткими биографиями авторов, а главный научный сотрудник музея Елена Александровна Субботина, в рассказах об авторах и героях полотен, находила связь исполняемых произведений с историей Мурома, экспонатами галереи. Дети пели, зрители слушали.

Zarevi2

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

После концерта задаю несколько вопросов Е.С.Тугаринову.

- Евгений Святославович! Акапельное пение само по себе сложное занятие даже для профессионалов, а у Вас дети. Это специализированная школа?

- Нет. Это обычная общеобразовательная школа, только православная, как у вас в Муроме. А наш коллектив называется детская хоровая студия «Царевич», которая существует при Свято-Дмитриевской православной школе в Москве. Нам ещё не исполнилось четырёх лет, и мы приехали в Муром петь. Сегодня пели службу в гимназии Ильи Муромца, вчера пели в Благовещенском монастыре. Две ночи жили в Спасо-Преображенском монастыре, сегодня надо возвращаться домой. Завтра ребятам с утра на занятия в школу.

- Но, во время концерта, Вы озвучили срок жизни ансамбля мальчиков – 8 лет.

- Да. Ансамблю мальчиков под руководством отца Александра уже 8 лет. Он его организовал как кружок в школе. Потом приехал я, и по благословению преосвященнейшего епископа Орехово-Зуевского Пантелеимона при храме благоверного царевича Димитрия открыли детскую хоровую студию «Царевич». В студию влился и ансамбль мальчиков школы.

- А как Вы попали в Муром?

- Я не первый раз приезжаю в Муром, и установились очень дружеские отношения с руководством музея, с настоятелем Благовещенского монастыря, директором православной гимназии имени Ильи Муромца. И так родилось приглашение приехать с нашим хором. А сегодня мы их пригласили приехать к нам, поэтому есть надежда, что наши взаимные приезды в гости будут иметь продолжение.

- У вас все ученики школы поют в хоре?

- Поют, практически, все. За исключением нескольких учеников, которые учатся в других, специализированных школах Москвы.

Программа концерта:

Христос воскресе.
Взбранной Воеводе, греческого распева в переложении диакона Сергия Трубачева.
Богородице Дево, византийского распева.
Трисвятое, строчное.
Кюсс Макс Авельевич (1903 или 1909) , слова Константина Васильева и и Серафима Попова. Амурские волны. Старинный русский вальс.
Ой, при лужку. Народная песня.
Казачья молитва. Музыка и слова народные.

Под аккомпанемент

М. Глинка «Патриотическая песня».
А. Бородин. «Улетай на крыльях ветра».
П. Чайковский «Уж, вечер».
Ц. Кюи «Гроза».
С. Рахманинов «Неволя».
Е. Тугаринов «Тихой ночью».
Г. Свиридов «Снег идет».
«Это было давно» - духовный стих.
Балакирев «Ангел вопияше».

Но музыку лучше слушать, а картины рассматривать, поэтому немного о гостях, которые приехали в Муром в пасхальную неделю на 10-летний юбилей Православной гимназии имени преподобного Илии Муромца. Совершили богослужение в гимназии, выступили с концертами в Благовещенском монастыре и Картинной галерее музея, познакомились с городом и вернулись домой. Сопровождали певчих из Москвы, а приехали Старший хор с ансамблем мальчиков, - руководитель хоровой студии Е.С.Тугаринов, директор школы и руководитель ансамбля мальчиков А.Б.Лаврухин, хормейстеры Варвара Алмазова и Анастасия Тугаринова.

Zarevi1

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Цели и задачи школ

Zarevi12В настоящее время из 250 учеников школы - 215 детей из многодетных семей, во многих из которых воспитываются более 7 детей. В школе обучаются воспитанники двух православных детских домов (Свято-Софийского - для мальчиков и Свято-Димитриевского - для девочек), дети-инвалиды, дети прихожан храма святого благоверного Царевича Димитрия при 1-й Градской больнице и других московских храмов. Набор в 10 класс на 2018/2019 учебный год проходит на равных условиях как для выпускников 9 класса Димитриевской школы, так и для выпускников других школ Москвы.

Священник Александр Лаврухин. Директор Свято-Димитриевской школы. Светское образование: высшее МГУ. Физфак. Диплом с отличием 2000 г. Духовное образование: высшее - ПСТГУ 2006 г.

(Из выступления 17 марта 2011 года на «круглом столе», организованном журналом «Нескучный сад» по вопросу: « Что может дать детям православное образование?»)

– Наша школа существует с 2003 года, и росла постепенно. Сейчас у нас 11 классов. Школа в чем-то схожа со стандартной приходской школой. И это порождает определенные проблемы, поскольку есть большой приход, в котором очень много детей. И родители, естественно, считают, что дети должны учиться в школе при приходе, но далеко не все понимают, что определяющим стержнем в ней является учеба. Да, мы стремимся воспитать человека, который будет воспринимать свою жизнь как служение Богу и Церкви. Но разве не очевидно, что в школьных стенах главным служением ребенка становится учеба, и если он учится плохо и неусердно, то не выполняет своего призвания на данный момент и в будущем вряд ли сможет вырасти по-настоящему преданным Церкви человеком?

Евгений Святославович Тугаринов. Окончил дирижерско-хоровое отделение Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского. В 2001 году был официально пригашен митрополитом Сурожским Антонием (в миру Андре́й Бори́сович Блум) в Успенский собор Лондона в качестве регента. Проработал там 13 лет, в настоящее время руководитель правого хора Богоявленского кафедрального собора в Елохове (Басманный район Москвы) и четвёртый год руководит детской хоровой студией «Царевич» при Свято-Димитриевской школе, которая неоднократно становилась лауреатом хоровых фестивалей.

- Наша задача — не дать набор знаний, а научить любви, чуткости. Ведь человек, глухой к музыке, глух и к окружающему миру. Он пройдет мимо очевидной красоты, его не тронет ни молитва, ни икона. А ведь каждый человек может стать чутким, может научиться видеть и чувствовать красоту даже там, где ее нужно сначала оттереть от грязи, освободить от уродливой оболочки. Нужно научиться во всем увидеть творение Божие, в том числе и в себе.

Другая наша задача — научить детей трудиться. Пение в хоре — это труд. Многие начинают тяготиться, сдаются, уходят. Да, трудно. Даже апостолы испугались трудностей и покинули Христа. И все-таки нужно бороться, преодолевать, не бояться этих трудностей. Для меня очень ценно, когда дети начинают понимать это. Когда они способны отказаться от собственного праздника, от семейного мероприятия, чтобы не подвести хор. У них появляется ответственность, чувство команды. В хоровой студии сегодня обучается 150 человек, наш сводный хор Свято-Димитриевской школы около 200 человек.

Результаты труда от усердия в школе и в студии «Царевич», не заставляют себя ждать. В этом году победители и призеры окружного этапа Всероссийской олимпиады школьников получили 17 призовых мест по самым разным предметам: русскому языку и литературе, математике, биологии, экологии и МХК, английскому языку, истории и обществознанию. 15 марта 2018 года стали победителями IX региональной конференции с международным участием «Славянский мир». Ансамбль мальчиков хоровой студии, (учащихся с 3 по 11 класс), получили диплом II степени в номинации «вокально-хоровое академическое исполнительство» на Всероссийском конкурсе детско-юношеского творчества «Музыкальный олимп».

Zarevi10Zarevi11

Будни хоровой студии «Царевич»

В шести хоровых коллективах студии занимаются около 150 учащихся от 4 до 15 лет. В студию входят: сводный хор 5-11 классов, хор мальчиков 6-11 классов, хоры девочек 5-7 классов и 8-11 классов, ансамбль мальчиков 3-11 класс. Задания в студии не освобождают от классных заданий, поэтому во время карантина в феврале 2018 года занятия Кандидатского и Подготовительного хоров отменили, а задания выслались на электронную почту. Занятия Старшего хора, который приезжал в Муром, не отменялись даже во время карантина. На родительском собрании, прошедшем 20 марта, осуждались вопросы поездки в Муром, в Хоровой лагерь на время каникул, другие текущие вопросы.

Из обращения Тугаринова Е.С. к родителям:

… Хочу быть услышанным родителями наших студийцев. Будьте нам единомышленниками, будьте соратниками и соработниками. Мы ведь трудимся для ваших детей. Они это видят, чувствуют и понимают. Но нам нужна ваша поддержка и помощь. А вместе мы способны дать им то, что будет с ними и в будущем, что их будет согревать, поддерживать и приносить радость и утешение. Бог нам в помощь!

«Царевич» в Муроме

Объявляя номера, Евгений Святославович знакомит слушателей с секретами песнопения, которые регламентированы церковными традициями, уставами. Ребята исполнили и произведения распевом, который звучит большую часть богослужебных дней года, и многоголосьем, стиль которого зависит от степени праздничности службы в великие и храмовые праздники. Не буду вдаваться в подробности различий церковного и светского пения, только гласовые и внегласовые мелодические партии под сводами Выставочной галереи звучали красиво. Если знания о композиторах входят в программу обучения студийцев, то для некоторых зрителей было открытием, что содружество пятёрки «Могучая кучка» прославились не только, как великие русские композиторы, но и каждый из них преуспел в конкретных делах на службе Отечеству.

Владимир Васильевич Стасов, идейный вдохновитель творческого союза композиторов «Могучая кучка» и «Товарищества передвижных выставок», назвал создателями нового русского языка в поэзии – Пушкина Александра Сергеевича, в музыке – Глинку Михаила Ивановича. Кюи Цезарь Антонович - профессор фортификации, инженер-генерал. Модест Петрович Мусоргский служил в лейб-гвардейском Преображенском полку, потом в главном инженерном управлении, в министерстве государственных имуществ, в государственном контроле. Александр Порфирьевич Бородин, основоположник эпического симфонизма, был учёным в области медицины и химии. Николай Андреевич Римский-Корсаков после трёхлетнего кругосветного путешествия на клипере «Алмаз», по возвращению поселился в Петербурге и, не оставляя службы во флоте, всецело занялся музыкальным образованием под руководством Балакирева Милия Алексеевича, руководителя «Могучей кучки». А то, что юные артисты привыкли к жёсткому ритму жизни, это я заметил по их поведению на сцене. Дальняя дорога, плотный график пребывания в Муроме, и никакого намёка на усталость.

Zarevi3Zarevi5

Zarevi7Zarevi8

Проводив гостей, беседуем с Субботиной Еленой Александровной.

- Музыкальная среда – это день недели?

- Среда для нас не только день недели, но и наше окружение. Это наши гости, наши помощники. То, что сегодня выступал «Царевич», этому способствовали неоднократные приезды Евгения Святославовича. Познакомился с монастырями, с православной гимназией, с нашими экспозициями. Человек, который поездил по миру, и многое видел. Специалист высокого класса. За три года из совершенно не подготовленных детей сделать многоголосье хора многого стоит.

- А как он с хором в музей попал?

- Он, уже знал, что на Пасхальной неделе будет выступать в Муроме. В один из приездов встретился с Алевтиной Алексеевной Анучкиной, и решили вопрос о выступлении в музее. Но когда он назвал цифру выступающих, я была в шоке. 46 детей, да со зрителями надо было как-то разместить. У нас нет актового зала. И хотя помещение для такого количества народа не приспособлено, считаю, что прошло удачно.

- Немного душновато к концу выступления было.

- Да. И для экспонатов это идёт не на пользу. Но меня радует, что каждый раз на наши музыкальные экскурсии приходят студенты нашего института. И хочу сказать спасибо за подготовку и воспитание студентов Романовой Наталье Васильевне. Она ведёт культурологию. Где можно ещё увидеть молодых людей в возрасте 18 – 20 лет в белых рубашках, при галстуках. Для них эти встречи, я считаю, события. И спасибо Тугаринову с хоровой студией, что меня заставили заглянуть в музыкальную литературу. Они мне дали программу и мне пришлось изучать биографии поэтов, композиторов. Поют «Взбранной Воеводе», греческого распева в переложении диакона Сергия Трубачева. Умер в 1995 году. Был в Сергиевом Посаде композитором и православный регентом. Был женат на дочери священника и богослова Павла Флоренского. А его дочь Мария – реставратор Республиканского Центра реставрации имени Грабаря, с которым музей связывают многие годы плодотворного сотрудничества. Через её руки прошли многие наши картины.

Поют казачьи песни. «Ой, при лужку, при лужку» или казачья молитва «Ойся ты ойся», плясовая песня горских казаков. Написана, предположительно, во время Кавказской войны 1785—1864 годов. И как здесь не сказать про Илью Муромца, про небесного покровителя казачества?! Мы, конечно, предварительно обговаривали, о чём я должна буду рассказывать детям. А как не упомянуть о дуэте Лизы и Полины из оперы Чайковского «Пиковая дама»? Один из первых биографов Пушкина написал, что «Пиковую даму» Пушкин читал своему другу П.В.Нащокину и рассказывал ему, что старуха-графиня - это Наталья Петровна Голицына. Но Нащокин заметил Пушкину, что у графини больше сходства с Натальей Кирилловной Загряжской, другою старухой. Пушкин согласился. А портрет Загряжской, которая придворную карьеру начинала при Елизавете, но и при Николае в фаворе была, есть в нашей композиции.

А как можно было не упомянуть о наших картинах на библейские темы, если ребята поют богословские произведения? Когда к нам приезжают везде побывавшие туристы с поджатыми губками: «Ну, чем может удивить провинциальный музей?» И когда поднимаются наверх, знакомятся с картинами, их историей появления в нашем музее, биографиями людей на портретах, известных не только в России, мнение меняется.

Говорим про братьев Рубинштейн, один из которых основал Петербургскую, другой – Московскую консерваторию. А у нас в экспозиции есть портрет Александра I. Жена князя Михаила Павловича, Елена Павловна, помогала Антону Рубинштейну открывать Петербургскую консерваторию, а основатель московской консерватории Николай Рубинштейн преподавал музыку юной княжне Прасковье Сергеевне Щербатовой, будущей графине Уваровой. Естественно, к каждой экскурсии приходится находить какие-то новые детали соединения музыки, истории, живописи. Но, думаю, такая подача материала сейчас очень необходима. С одной стороны смотрим нашу замечательную коллекцию, а с другой стороны слушаем музыку. Вот вам и среда, и храм Муз, которые вдохновляли художников с композиторами. И сегодня, насколько хватило моих сил и знаний, я постаралась преподнести эту информацию.Zarevi9

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Фото автора и с сайта АНО СОШ Димитриевская

Иван Васильевич Костин

]]>
kostin_ivan_vasilevich@mail.ru (КИВ) Интервью с... Sun, 22 Apr 2018 09:40:59 +0000
Неделя космоса и финал III фестиваля «Пока не поднят занавес» в Муроме http://murom-mama.ru/stati/otdyhaem-s-malyshom/nedelya-kosmosa-i-final-iii-festivalya-poka-ne-podnyat-zanaves-v-murome.html http://murom-mama.ru/stati/otdyhaem-s-malyshom/nedelya-kosmosa-i-final-iii-festivalya-poka-ne-podnyat-zanaves-v-murome.html

0 8raX8PTew9UНеделя космоса и финал III фестиваля «Пока не поднят занавес» в Муроме

13 апреля 2018 года завершилась «Неделя космоса» в Муромском городском планетарии, а 29 апреля 2018 года спектаклем «Космические истории» и награждением участников в 14 часов - иногородних, в 17 часов - муромских участников, завершается финальный этап трёхмесячного марафона III фестиваля детского творчества «Пока не поднят занавес», организованного Театром кукол «Франт». Если возобновлению работы планетария 12 апреля исполнилось ровно год, то фестиваль, которому пока нет аналогов ни в России, на за рубежом, проводится в Муроме c 2015 года.

denKosmosa1denKosmosa2

Планетарий

С 10 до 13 апреля любознательных посетителей от внуков до бабушек с дедушками встречала Ольга Викторовна Свистунова. Если взрослые и школьники ещё что-то знают, или что-то слышали о Вселенной, то для большинства совсем юной аудитории это становится фантастическим событием. Гаснет свет и дети отправляются в виртуальное космическое путешествие. А чтобы маленькие исследователи космических глубин не слишком уставали от объёма полученных знаний, то для закрепления увиденного с ними проводятся викторины, познавательно-развлекательные программы. Кто-то запоминает планеты Солнечной системы, у кого-то захватывает дух от обилия созвездий и Галактик. А 12 апреля в мероприятиях планетария приняли участие воспитанники театральной студии «Орлёнка» «Огневик и Лицедеи». Ребята читали под куполом планетария стихи о космосе.

Взрослым всегда нравятся выступления ребят, но они пришли в Планетарий, и не могли не обратить внимания на поделки ребят астрономического кружка «Кассиопея», глобус Луны, тюбик с «космическим борщом», предназначенным для питания космонавтов. Со старшим поколением вспомнили нашего земляка, ветерана Байконура и художника Николая Николаевича Луковникова. В планетарии организована выставка его личных вещей, относящихся к периоду работы Николая Николаевича на космодроме. В 1965-м году он был среди тех , кто реализовывал на Байконуре проект «Протон», самую надёжную и грузоподъёмную ракету-носитель нашей страны.

denKosmosa3denKosmosa4

ФОТО: Страницы творчества

denKosmosa5denKosmosa6

ФОТО: Как знать, может и в космот полетят

denKosmosa7denKosmosa8

ФОТО: Макеты солнечной системы из Китая и сделанный руками членов кружка "Кассиопея"

denKosmosa9denKosmosa10

ФОТО: Глобус Луны в планетарии и фото Земли с корабля "Зонд-7" 8.08.1969 г. До Луны 100 км., до Земли 370000. 

Из истории Советской космонавтики

60 лет назад началась космическая эра человечества. 4 октября 1957 года с космодрома Байконур, ракетой-носителем «Спутник» (Р-7) был запущен первый искусственный спутник Земли. Через 295 секунд после старта первый спутник был выведен на эллиптическую орбиту. На 315 секунде после старта произошло отделение спутника, и он подал свой голос. «Бип! Бип!» – именно так звучали его позывные. ПС-1 стал первым искусственным объектом на орбите Земли. Спутник летал 92 дня, совершил 1440 оборотов вокруг планеты, пролетев около 60 млн. км., а его радиопередатчики на батарейках работали в течение двух недель после старта.

И это все благодаря молодым, дерзким и талантливым людям. Вчерашние первопроходцы – ныне ветераны космодрома Байконура, Командно-измерительного комплекса и Ракетных войск стратегического назначения, ветераны войны и труда, и правоохранительных органов, вместе с представителями промышленности подготовили и в короткие сроки построили стартовые площадки, казармы, другие объекты. Испытали множество различных ракетных комплексов и космических систем. Для нашей страны все эти события, связанные с космическими запусками и испытаниями стали национальным триумфом, который сплотил и объединил весь народ. С Байконура началась космическая эра человечества. С площадок полигона улетели первые автоматические межпланетные станции к планетам Марс и Венера, первые орбитальные станции.

Луковников Николай Николаевич

denKosmosa13denKosmosa14

ФОТО: Монумент к 30-летию Победы. Авторы Ю.Земсков и Н.Луковников

5.12.1933 года родился в Дмитриевской слободе в семье сельского кузнеца и работницы льнопрядильной фабрики им. Войкова. Николай был в семье седьмым, долгожданным ребенком, родившись после шести старших сестер. Отец был так рад рождению сына, что взобрался на колокольню слободской церкви Дмитрия Солунского, и стал бить в колокола, а собравшимся удивленным соседям с радостью объяснил причину переполоха. В юности Николай помогал отцу молотобойцем. Увлекался боксом, рыбалкой, охотой. Изучил английский язык, освоил игру на аккордеоне, мечтал стать художником. Лет в 12 пришёл в художественную студию Андрея Васильевича Морозова, тогда уже известного мастера за пределами Мурома. Собирался пойти в Суриковское училище, но отец категорично заявил, что сначала надо получить профессию, и отправил сына в Навашинский судостроительный техникум.

После окончания техникума вместе с дипломом получил и комсомольскую путевку на продолжение учебы в авиационный техникум, и с 1949 до 1964 года пошла служба с учёбой и повышениями званий. В 1953 году принимает присягу. 1955 – 1959 служба в авиационно-торпедном полку. 1959 – 1960 – Рижское военное инженерно-авиационное училище. 1960 – 1964 – Ростовская командно-инженерная академия, выпускается с квалификацией инженер-механик. С 1964 - космодром Байконур. Начинал инженером-испытателем, дорос до руководителя лаборатории заправки топливной системы ракеты «Протон», под непосредственным руководством Германа Степановича Титова. Первый запуск ракеты-носителя состоялся 16 июля 1965 года. «Ракета на старт! Готовность номер один!» за 15 лет службы на космодроме слышал не один раз.

Сейчас все знают имя Сергея Павловича Королёва, который умер 14 января 1966 года, а
правительственное сообщение о его смерти Левитан зачитал по радио только 16 января.
Степан Щипачёв в декабре 1966 года в поэме «Звездочёт» написал:

Есть люди в науке.
Им ордена
по праву даёт страна.
Им званья присваивают,
присуждают премии.
Но мы не узнаем
их имена
до какого-то времени.

denKosmosa11denKosmosa12

ФОТО: Из альбома Луковникова Н.Н.

Большинство имён этих людей становились известны только после смерти. Жизнь не раз подводила Сергея Павловича Королева к последней черте и испытывала на крепость. Но подарила ему исполнение такой мечты, которой до него не удавалось осуществить ни одному гению, – послать человека в космос. И к нему мировая слава пришла после смерти. В такую службу и попал наш земляк через три года после полёта Гагарина Ю.А.

Тогда полёт человека в космос был не только престижем страны, а мировым событием. Но, проработав там, Луковников Н.Н. увидел проблемы космонавтики изнутри. Неудачные старты ракет, противостояния между конструкторскими бюро. Мало кто знает создателя ракеты-носителя «Протон» Владимира Николаевича Челомей, у истоков рождения которой был и Луковников. Ситуации были разные, в том числе и с риском для жизни. Он редко вспоминал об авариях, но его организм напоминал об этом чаще. Однажды, хватонув ракетного топлива, он уже не мог дышать воздухом даже с примесью выхлопных газов. Дослужившись до звания подполковника, демобилизовался по состоянию здоровья.

Космонавт Алексей Архипович Леонов, как и Николай Николаевич, тоже начал увлекся живописью с детства. И собирался после школы поступать в Рижскую художественную академию, а средств на оплату дорого жилья не было. Но этюдник он не бросает до сих пор. И при встречах у творческих людей всегда найдётся о чём-то поговорить, кроме службы. На Байконуре Николай Николаевич подружился с художником Юрием Земсковым. Вместе стали работать над проектом монумента «Последний штурм» в честь 30-летия победы советских войск над фашизмом. В 1975 году отлитый из металла памятник был установлен на космодроме. И сейчас 9 мая космонавты возлагают цветы к монументу, созданному при участии нашего земляка.

Когда подошло время демобилизации, не стояло вопроса, куда ехать и чем заниматься. Конечно, в Муром и заниматься любимой живописью. В перерыве между большими делами Николай Луковников окончил факультет живописи университета имени Крупской, и стал еще и дипломированным преподавателем живописи. Работал художником постановщиком на телевидении, в Муромском музее художником-оформителем, с 1981 десять лет проработал заведующим филиалом художественной школы. Потом решил уйти в "свободное плавание"

Тогда-то одна из его знакомых, занимающаяся посредничеством при устройстве художественных выставок за рубежом, предложила посмотреть Рене и Тине Плюмента, в чьей галерее и проходил просмотр, несколько фотографий картин Николая Луковникова. Швейцарцы обрадовались находке и отобрали 53 полотна. В 1994 году в городе Берн (Швейцария) состоялась его персональная выставка. Все они так и остались за рубежом. Буквально в первые же дни выставки были помечены значком "продано". Участвовал в городских художественных выставках. В начале 2000-х работал художником Спасо-Преображенского монастыря. Скончался 1 февраля 2016 года после тяжелой продолжительной болезни. Похоронен на малой родине.

denKosmosa15denKosmosa16

Театр кукол «Франт»

1 8yl0D61OS9I1 ku6U361ivI

1 jG9wFROOxsY1 XDyUGnhRwgA

1 jJXFEtd1tF41 ytRKwOp1iZk

ФОТО: Художники за работой

Из истории фестиваля «Пока не поднят занавес»

Беседуем с ответственным лицом театра кукол «Франт» Антоновой Юлией Викторовной

- Юлия Викторовна! 28 ноября 2015 года на сцене ДК «Вербовский» Вы подводили итоги первого фестиваля премьерой спектакля «Лесные истории». Закрытие второго фестиваля с награждением победителей, пришлось проводить 19 и 20 ноября 2016 г. Благодаря коллективной фантазии родился спектакль «В некотором царстве…».

- Всё верно. В 2015 году мы попробовали провести фестиваль. Приняли участие 70 человек из детские садиков, детский дом, из многодетных семей. Получилось. Количество участников второго конкурса выросло до 130. Подключились Меленки, Селиваново, поэтому пришлось собирать участников два дня.

- Но Вы мне сказали, что в этом году у Вас более 200 участников. А почему в прошлом году фестиваль не состоялся?

- Играть с детьми гораздо легче, чем деньги зарабатывать. Есть деньги, начинаем работать. Я уже Вам рассказывала, что пробуем принимать участие в конкурсах на все гранты. Ежегодно посылаем заявки на областной конкурс, на президентский, и в прошлом году одержали победу в конкурсе Фонда президентских грантов. На президентский грант было подано 9.5 тысяч проектов, а выиграли 2243 победителя. Комиссия рассматривает оригинальность и перспективность, чтобы государственные деньги на ветер не уходили. А в прошлом году грантовая поддержка Администрации Владимирской области задержалась. Мы по срокам уже не успевали и фестиваль подготовить и новогоднюю сказку, поэтому пришлось передвинуть срок проведения фестиваля с осени 2017 на весну этого года.

После новогодних праздников объявили конкурс и 29 апреля, к финалу фестиваля «Пока не поднят занавес», ставим интересный и яркий спектакль «Космические приключения» по детским работам. Это областная поддержка с награждением участников принявших участие в фестивале. География фестиваля расширяется, растёт и количество участников. Все костюмы, декорации, реквизит и куклы выполнены по эскизам ребят. А фантазёров, как Вы уже сказали, более 200 человек. Точная цифра – 211. 29 апреля ждём на закрытие ребят из социальных центров Мурома, Меленок, Красной Горбатки, Гороховца. Приедут ребята из коррекционных школ Малышево, Фоминок, из Ляховского детского дома. Дети из многодетных семей этих городов и сёл. Возраст участников от пяти до восемнадцати лет.

2 bFFchuVRSCI2 gGJOemwUXpQ2 HrWz87-2Fwk2 oShYUAa2BlE

3  etL7rWd5Vo3 AEXxJlxvs3 oNsP8AwRFQM

4 3QPE8pstNK44 NRzXq1M8sgY

ФОТО:  Декорации и куклы для спектакля "Гуси-Лебеди" готовы

- Но у Вас в работе ещё и «Гуси-Лебеди»? Это тоже областная поддержка?

- Нет. Это уже другой проект. Этот спектакль мы ставим на средства Фонда президентского гранта. Деньги получили - и ставим. Проект наш звучит так: «Гуси-лебеди": выездной спектакль для детей, постоянно проживающих в деревнях, селах и поселках Владимирской области, где стационарные клубно-досуговые учреждения либо отсутствуют, либо не осуществляют театральную деятельность». То есть после того, как мы поставим спектакль, в первую очередь, повезем его в сельскую местность, туда, где живут дети, которым некуда пойти посмотреть спектакль. Он у нас пока в стадии подготовки. Художник изготовил декорации. Самотина Екатерина изготовила куклы. Сейчас шьются костюмы и проводятся репетиции. В работе над спектаклем нам помогали ребята-волонтеры из Муромской художественной школы. Они вместе со своим руководителем Алякринской Ольгой Сергеевной делали на занятиях реквизит к спектаклю. Ребятам из художественной школы огромное спасибо! Если можно, назовите имена наших помощников: Морозов Саша, Мишунин Даниил, Анохова Арина, Бойцова Наташа, Туник Софья, Карамышева Ксения, Семенова Даша, Маркова Даша, Уханова Наташа, Подуздикова Жанна.

- А Ваш спектакль чем-то будет отличаться от всем знакомой сказки из книжки?

- Действие происходит в старом чулане, куда три сестры спустились за продуктами. Чтобы показать, что они ни капельки не боятся темноты и пауков, сестры начинают рассказывать друг другу сказку страшную сказку «Гуси-Лебеди». А роли страхов их фантазий выполняют попавшие под руку предметы: утюги, прихватки, ложки, продукты, которые находятся в чулане. А разве может обойтись сказка «Гуси-Лебеди» без главных героев, знакомых детям, которым родители в раннем детстве читали книжки. Алёнушка, Иванушка, Баба-Яга, Петушок и Гуси-Лебеди уже сшиты. Декорации тоже готовы. Волонтеры из Муромской художественной школы приготовили пирожки для чудо-печки, наливные яблочки для волшебной яблоньки. Этот спектакль увидят в первую очередь те ребята, к которым большие театры не приезжают. Ну, а участников фестиваля ждём на церемонии закрытия фестиваля, которая состоится 29 апреля 2018 года.

- Юлия Викторовна! На новогоднем представлении прошлого года видел много артистов из педколледжа, из школы № 4. Название театра «ФРолова с АНТоновой» с первого дня с афиш не исчезают. А на проводах Алёши Пеночкина в школу увидел только новенькую девочку Веру. А куда мои знакомые артисты исчезли?

- Кто куда. Выпускники колледжа окончили учёбу и разъехались. Нас осталось немного: Я, Валя и Аня Соколова. Но к нам прибыли и новобранцы. Даша Даньшина и Вера Орлова - студентки музыкального отделения педколледжа. Продолжает с нами работать Яна Кильдюшова - ученица 7-го класса школы № 2. В изготовлении декораций помогает Настя Масленникова, тоже студентка педколледжа. А вот другие студентки «сбежали» замуж. Настя Сысуева родила в марте девочку, теперь у нее свои спектакли. Но, думаем, она к нам вернется. Вова Беляков ушел в армию. Скоро заберут в армию и Диму Мужева. Жизнь продолжается!

5 RxYgH5vGqwQ5 h4Gh-INORNs

5 FykkzL1i9fM5 t1UY2XAoOhI

6 sWXBczHE0kI6 XmYZea9zNX0

ФОТО: Артисты, зрители, победители

Итак, День космонавтики завершился, а конкурс, который продолжался целых три месяца, близится к завершению. И театр кукол «Франт» приглашает всех желающих 29 апреля 2018 года на церемонию закрытия III фестиваля детского творчества «Пока не поднят занавес» по адресу: г. Муром, Привокзальная площадь, дом 4. ДК железнодорожников. В фойе будет организована выставка детских работ, а после спектакля пройдет награждение всех участников конкурса.

eU877edRuFc

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Спектакль длится 45 минут, и 40 минут организаторы планируют на награждение участников.
В 14 часов - иногородних создателей спектакля, а
в 17 часов - муромских победителей.

Контакты:
Художественный руководитель - Фролова Валентина Анатольевна - 8-920-920-83-10
Ответственное лицо - Антонова Юлия Викторовна - 8-930-833-12-01

Информация: О.Свистуновой, Л.Кузнецовой, Ю.Антоновой.
Фото: автора, из архива О.Свистуновой и театра кукол «Франт».
Иван Васильевич Костин

]]>
kostin_ivan_vasilevich@mail.ru (КИВ) Отдыхаем всей семьей Sat, 14 Apr 2018 17:32:05 +0000
Заповедные места Дивногорья и Владимирской области в МИХМ http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/zapovednye-mesta-divnogorya-i-vladimirskoy-oblasti-v-mihm.html http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/zapovednye-mesta-divnogorya-i-vladimirskoy-oblasti-v-mihm.html

Murom xud muzej gdc0Vdch-ygЗаповедные места Дивногорья и Владимирской области в МИХМ

Не успели зал в Выставочном центре освободить от экспонатов выставки «Детство земли» музея «Дивногорье» Воронежской области, как его стены заполнились картинами и фотографиями выставки «Мир заповедной природы в фотографии и живописи», предоставленной дирекцией особо охраняемых природных территорий Владимирской области совместно с фотоклубом «Владимир». Если представители Дивногорья попробовали привлечь внимание к красоте ландшафта небольшого уголка Воронежской области с природным музеем под открытым небом, то владимирские художники и фотографы решили поделиться с жителями Мурома красотой заповедных мест области.

Дивногорье

Divnogor18Divnogor17

ФОТО: Ландшафт Дивногорья

Слушаю экскурсовода про эры, эпохи, организацию музея «Дивногорье» под открытым небом. В стеклянных цилиндрах и ящиках экспонаты. Земля возникла из космической пыли в результате сжатия. Но температура была такой, что все вещества внутри этой массы находились в расплавленном состоянии. Тяжёлое железо оседало вниз, образуя ядро, а более лёгкие породы всплывали наверх, образуя мантию. Миллиардами лет измеряется эволюция нашей планеты и экскурсовод вынимает из ящиков и цилиндров камушки, объясняя, из какой эпохи они приехали в Муром. Поверхность затвердела, появились первые живые организмы, видоизменялись растительный и животный мир. Литосферные плиты, из которых состоит оболочка нашей планеты, продолжают до сих пор вызывать землетрясения с извержениями вулканов. В месте столкновений плит образуются горные системы, а расщелины заполняются водой.

Почти по всему периметру зала Выставочного центра куски мела. Не того, каким пишут на классных досках, а настоящего, природного, который миллионами лет откладывался на планете. Мне сложно вспомнить то, о чём, может быть и слышал полвека назад, но никогда не встречал в практической деятельности. Только на экскурсии узнал, что ландшафт Дивногорья начал формироваться 22 млн. лет назад, в эпоху миоцена, когда отступило палеогеновое море, превратив его дно в долину. Порода земли на 20 % состоит из известняка и мела, а в их происхождении основное место занимают останки животных организмов. Инфузории, развиваясь в воде, поглощали её как пищу. В их организме выделяется содержащаяся в воде известь, которая служит и твёрдой оболочкой их тела. От скопления оболочек погибших инфузорий и образовывались толщи известняков. Коралловые острова и рифы образуются подобным образом. А если учесть, что раковины аммонитов к концу мелового периода доходили в размере до роста человека (а может и крупнее), и в Дивногорье ведут экскурсантов в меловые пещеры, на дно древнейшего моря.

Divnogor1Divnogor2

Divnogor3Divnogor4

Divnogor5Divnogor6

ФОТО: Из истории земли и мела

6 апреля в Кремле Путин В.В. вручил премии молодым деятелям культуры, в том числе и начальнику отдела музейной деятельности музея-заповедника «Дивногорье» Софье Кондратьевой за создание и реализацию инновационных музейных проектов. А 1 марта, на открытие выставки «Детство Земли», не мог упустить момента, чтобы не задать ей несколько вопросов.

- Софья! Простите, как я могу к Вам обращаться?

- Софья. Софья Кондратьева.

- «Дивногорье» - это где?

- Дивногорье в Воронежской области. Приехали к вам с выставкой, которая показывает нашу планету от зарождения до сегодняшнего дня. Многие экспонаты, которые здесь можно потрогать руками, Вы можете найти и на берегах ваших рек. Например, разнообразные панцири ракушек. Не такие огромные, как эммонит на фотографии около нашего экспоната, но и они будут мелом через тысячелетия. Был такой случай. Рыбаки стали ставить палатку, наткнулись на кости мамонта, но не выбросили, а принесли к нам в музей. Проект в 2014 году стал победителем ХI грантового конкурса «Меняющийся музей в меняющемся мире» благотворительного фонда В. Потанина в номинации «Технологии музейной экспозиции».

- Смотрю на экспонаты, и не покидает мысль, что основную массу информации можно найти в интернете. Ведь современные школьники, если они всерьёз не увлекаются каким-то конкретным предметом, нажимают кнопку электронного носителя и у них готова контрольная работа или домашнее задание.

- Нерадивых школьников во все времен хватало. Но не хочу принижать достоинств современной молодёжи, потому что они черпают знания не только из книг, но и из всемирной сети интернета. А чем наш музей хорош? В нем можно не только увидеть, но и потрогать руками оригиналы тысячелетней давности. Например, экспонат «нога лошади». Многие видят лошадей, катаются на них или работают с ними. А как устроена нога, разве что на картинке в учебнике увидишь. А здесь можно не просто посмотреть каждый суставчик, но и соединить их в нужном порядке. Или мел. Не тот, формованный с химическими добавками, которым с детства рисуют на асфальте или на классной доске, а натуральный, природный, который весь растворяется в воде. Это же не просто кусок мягкого камня, а многовековые отложения. И наша задача показать: с одной стороны простоту природы, а с другой стороны её сложность и многообразие. Каждая эпоха вносит определённые коррективы. Космическая пыль соединилась в планеты, простые организмы разрослись в многообразие животного и растительного мира, и меловые отложения появились из панцирей многочисленных семейств улиток и раков, достигавших огромных размеров. Наш организм меняется с годами, а изменения планеты, природы, растительного и животного мира исчисляется миллионами лет. И в этих колбах мы попытались проиллюстрировать эволюцию нашей планеты с Архея, с момента её зарождения до наших дней. Как, и из каких компонентов природа конструирует жизнь на планете.

Divnogor7Divnogor8

Divnogor9Divnogor10

Divnogor11Divnogor12

ФОТО: Экспонаты мобильной выставки музея "Дивногорье"

- И давно Ваш музей существует?

- С 1991 года, но эта выставка была сделана в 2015-ом.

- Для меня 1991 год – это начало развала экономики, предприятия избавляются от соцкультбыта, и вдруг под Воронежем объявляется спонсор для музея?

-У нас музей под открытым небом. У нас нет зданий и экспозиций. Дивы, пещеры и церкви в них наши достопримечательности. В наших экспонатах 99 % кальция. Если от нас километров на двадцать отойти, то будет совершенно другой ландшафт, и другой состав почвы. У вас известняк добывают, а у нас мел. В 1918 году Семёнов-Тян-Шанский предлагал сделать в Дивногорье национальный парк, но что-то не срослось. В середине 70-х годов ХХ века там работала международная советско-болгаро-венгерская археологическая экспедиция. И они инициировали создание музея.

Визитной карточкой являются меловые столбы-останцы – Дивы, а так же несколько храмов, вырубленных в меловых скалах. Это храм Сицилийской иконы Божьей Матери и храм Иоанна Предтечи. Есть еще одна скальная церковь в горе Шатрище, но она закрыта. К ней даже приближаться без навыков скалолазания невозможно. Остатки Маяцкой крепости, построенной из белоснежных меловых блоков в середине IX-X веков, у нас находятся; древние курганные захоронения эпохи бронзы. Что-то война уничтожила, да и время не пощадило пещерные комплексы. И в 1987 году появляется заметка в газете «Правда», в которой указывался адрес прекрасного места, которое активно разрушается. Благодаря этому в 1988 году был создан филиал Воронежского краеведческого музея, а с 1991 годы мы существуем как независимая организация заповедник «Дивногорье». С тройным названием: природный, архитектурный, археологический.

- А как Вы попали в этот заповедник?

-Волей случая. Окончила истфак Воронежского университета, какое-то время работала в университете, а затем с Анатолием Захаровичем Винниковым, нашим археологом, приехала на раскопки, так там и осталась. И работаю уже восьмой год.

- Возникают вопросы. А на что существуете? И кому нужны знания о меловых Дивах с пещерами и церквями в них?

- Мы находимся на бюджете региона, и какую-то часть зарабатываем на экскурсиях. Есть небольшая гостиница, сувенирный магазин. Вот на эти средства и существуем. А про практическое применение знаний из нашего заповедника? Мел с известняком строительный материал. Изучение архитектуры церквей в тысячелетних меловых отложениях неплохой наглядный материал для будущих строителей и архитекторов. Ну, и очаровательная природа манит туда массу туристов и художников.

- А как Ваш заповедник можно разыскать, если не планируешь туда специальной поездки?

- Собрались отдохнуть на юге. Из Мурома по навигатору 710 км. через Касимов на Тамбов, а восточнее Воронежа и Дивногорье будет. По трассе М4 от Москвы 634 км. За Воронежем поворот на Лиски, и там километров 40 до нас. А если на поезде, от Москвы до Воронежа, и полчаса на электричке до Дивногорья.

Справка.

Divnogor13Divnogor14

Divnogor15Divnogor16

ФОТО: Дивногорские монастыри

Дивногорье – это степное плато в Лискинском районе Воронежской области. С геологической точки зрения оно представляет собой меловые отложения — твёрдые пласты мела, покрытые тонким слоем почвы. Это свидетельство далёкого прошлого Земли, когда формировались материки, расступались океаны. Меловые останцы в виде столбов — это многометровые исполины, возвышающиеся в разных частях плато. Когда-то их было порядка двадцати, но сейчас осталось только шесть. Местные жители называют их Дивами.

Свято-Успенский монастырь и пещерные церкви. Существует красивая легенда, будто бы в XII веке два греческих монаха Ксенофонт и Иоасаф, жившие в Италии, устав от нападок католиков, ушли на Русь. С собой они взяли икону Сицилийской Божьей матери. Монахи пришли в Дивногорье, увидели меловые столбы и в одном из них вырыли скит, однако письменных свидетельств этого нет. Официально Дивногорский монастырь основан в 1653 году с целью защиты от набегов татар. Два главных сооружения монастыря — пещерные церкви в Больших и Малых Дивах. Пещерная церковь в Больших Дивах (Церковь Сицилийской иконы Божьей Матери) — уникальный православный храм Свято-Успенского Дивногорского монастыря , выдолбленный целиком внутри меловой горы.

Заповедные места Владимирской области

KrKniga1 IMG 1355KrKniga1 IMG 1356

ФОТО: Открытие выставки фотографий и картин заповедных мест Владимирской области

Открывали выставку фотограф, журналист и художник Пётр Петрович Соколов, начальник ГБУ «Единая дирекция особо охраняемых территорий» Канищева Ольга Николаевна, заместитель председателя Владимирского отделения союза художников России Андрей Мочалин, директор музея Анучкина Альбина Алексеевна и заведующая выставочным отделом Чумакова Валентина Фёдоровна. Говорили о необходимости сохранения уголков природы в её первозданном виде. А так как не у всех людей, особенно жителей больших городов, есть возможность наслаждаться её красотой, то и решили организовать такую выставку.

Прежде, чем организовать эту выставку, объявляли конкурс фотографий, вывозили художников с фотографами в заповедные уголки. По результатам их работы выпустили книгу «Заповедная природа Владимирской области» в количестве 400 экземпляров, в которую включены почти все работы, выставленные в Выставочном зале Мурома. На выставке говорили о красоте природы Владимирского края, о необходимости сохранения таких уголков, а потом посетители разошлись обозревать работы фотографов и художников.

Если на панорамных фотографиях П.П.Соколова притягивают внимание детали: цапля у реки, озеро в торфяниках, церковь Покрова на Нерли с высоты птичьего полёта, то на фотографиях Галины Григорьевой как паук муху поедает или «Кикиморы болотные» надо было не просто поймать в объектив это чудо, но и заметить среди множества чудес мгновенно меняющей свой наряд природы. Или «Бисер» в каплях росы Светланы Марасановой. Дунул ветерок, прыгнул жучок, проползла букашка, и нет бисера. Попробуй дождись, когда он снова появится! Если красоту склонившейся над рекой берёзки на фото О.Кудиннова надо просто увидеть, то жаба как будто ждала Анатолия Плечистого, чтобы попозировать фотографу.

KrKniga2 IMG 1360KrKniga2 IMG 1381

KrKniga3 IMG 1369KrKniga3 IMG 1368

KrKniga4 IMG 1380KrKniga4 IMG 1383

KrKniga5 IMG 1375KrKniga5 IMG 1384

KrKniga6 IMG 1374KrKniga6 IMG 1379

Живописцам в этом отношении легче. Они своими руками кладут краску, чтобы отобразить конкретный миг или настроение. Андрей Мочалин и Василий Павлычев выставили масштабные полотна лесных и водных просторов. Анна Бурмистрова ограничилась небольшим этюдом. Выпускница художественно-графического факультета. После выпуска из института три года работала в Муроме, где жили бабушка с дедушкой. И вот уже двадцатый год работает в Радужном зам.директора по УВР ДШИ, и преподавателем живописи. Приехала на открытие выставки с дочкой Катей, ученицей 6 класса, которая седьмой год ходит в танцевальную студию ДШИ. Творческая семья.

KrKniga7 IMG 1358KrKniga7 IMG 1370

KrKniga8 IMG 1366KrKniga8 IMG 1385

KrKniga9 IMG 1361KrKniga9 IMG 1364

Экскурсия рассчитана на любой школьный возраст и студентов. На экскурсии детям расскажут о заповедных местах Владимирской области, об интересных фактах жизни обитателей, занесённых в Красную книгу. А для младшего и среднего школьного возраста разработан мастер класс. Дети могут нарисовать животных, растения, которые увидели на выставке, а так же нарисовать свой вариант обитателей, которые могут жить в заповеднике. Ещё специалисты музея работают с детьми, которые отстают в развитии. Это заботы в рамках работы музея. А «Единая дирекция особо охраняемых природных территорий» озабочена сохранением животного и растительного мира от наступающего на природу бизнеса. Живой пример с Владимирским парком «Дружба».

KrKniga10 IMG 1377KrKniga10 IMG 1378

 

ФОТО: Фрагменты экспозиции в Выставочном центре

Из интервью Дм. Артюх (Зебра ТВ 20.04.2017) с Канищевой О.Н. «Марш новостроек к паркам»

- Такая проблема нас тревожит. На этой особо охраняемой природной территории в настоящий момент обитает более 60 видов птиц и произрастает более 90 видов растений, 10 из которых внесены в Красную книгу. Но, к сожалению, и люди используют парк не только для прогулок и занятий спортом, но и для пикников, после которых постоянно остаются горы мусора. Конечно же, наша задача сохранить его в первозданном виде. Дирекцию ООПТ тревожит и наступление на «Дружбу» новостроек. В районе бывшего совхоза «Вышка», планируется возведение целого жилого квартала.

Но экологам внушают опасение не столько сами новостройки, сколько вопрос с организацией транспортного сообщения этого жилого района с центром города через лесопарк «Дружба». Мы считаем, что, если вы строите дома, то должны рассчитывать и нагрузку, которая ляжет на эту территорию. И если какая-то стройка все-таки будет, возможно, нужно ограничиться малоэтажной застройкой. На данном этапе возможность не допустить строительство дороги через парк - это просто ограничить строительство новых домов около лесопарка. Если же они построят многоэтажки и люди начнут жаловаться на пробки, дорога через парк будет построена просто автоматически.

Кто откусил кусок от «Дружбы»?
По информации начальника единой дирекции особо охраняемых природных территорий Владимирской области Ольги Канищевой, в документах мэрии Владимира потерялась часть лесопарка «Дружба»
Анна Хромова 27 июня 2017

Фото автора с выставок и с сайта музея "Дивногорье".
Иван Васильевич Костин

]]>
kostin_ivan_vasilevich@mail.ru (КИВ) Интервью с... Mon, 09 Apr 2018 14:06:57 +0000
Фестиваль «Театральная весна 2018» в Муроме завершён http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/festival-teatralnaya-vesna-2018-v-murome-zavershyon.html http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/festival-teatralnaya-vesna-2018-v-murome-zavershyon.html

DK Murom 1100 logoФестиваль «Театральная весна 2018» в Муроме завершён

Премьера для театра всегда событие. А если ещё и зрители начинают сопереживать героям, то такой спектакль становится событием и для зрителей. Особенно в самодеятельном театре. Я уже писал о впечатлениях от спектаклей «Дорогая Памела» народного театра «Контраст» и «Молодая гвардия» областного театра драмы. Оба спектакля я назвал событиями. Спектакль по пьесе Марии Ладо «Очень простая история», судя по эмоциональной реакции зала, можно тоже включать в этот список.

Фестиваль «Театральная весна 2018» открыл Народный театр «Дилижанс» из города Кулебаки спектаклем «Дорогая Елена Сергеевна» по пьесе Л.Разумовской. Руководитель коллектива и режиссёр спектакля Мария Федотова.

Играют: Ляля-Дарья Прохорова, Паша-Глеб Губанов, Витя-Илья Чернышов, Володя-Никита Кашканов, Елена Сергеевна-Мария Федотова.

P1110980KulebP1110983Kuleb

P1110985KulebP1110987Kuleb

P1110995KulebP1110998Kuleb

- Мария Вячеславовна! Два года назад Вы привозили дивертисмент по рассказам О.Генри. Какие-то рассказы вызывали смех в зале, какие-то – грусть. Тогда Вы сплели венок из разных ситуаций в отношениях между людьми. Почему сегодня «Дорогая Елена Сергеевна»? Пьеса написана 38 лет назад, а за это время многое изменилось не только в школе с курсом страны, но и в психологии бывших двоечников с их родителями.

- А Вам не кажется, что эта проблема сегодня более актуальна? Только по сравнению с советским периодом всё стало намного острее. И беззащитность учителя в современной школе более драматична. И об этом надо говорить, чтобы дети брали во взрослую жизнь не ценности потребителей, которые культивируются с 90-х годов, а общечеловеческие: сочувствие, сострадание, взаимопомощь. Я играю Елену Сергеевну и пытаюсь через свою героиню донести, что не все средства хороши для оправдания достижения цели. Да и ребятам, таким же школьникам, интересно про это играть.

- Дарья Прохорова. Играю Лялю. Учусь в школе № 1 в 11а.

- Даша! А шансы у Вашей компании выиграть бой с Еленой Сергеевной есть?

- Моя героиня не настолько жестока, но стадное чувство диктует подчинение условиям поведения вожака стаи. А вожак в нашей компании будущий дипломат Володя. Поэтому и мне сегодня придётся принимать участие в терроре. Сама я против любого террора в отношениях между людьми, но и среди моего окружения есть немало циников, для которых нет ничего святого.

- Илья Чернышов. Учусь на 3-м курсе колледжа. Буду играть Виктора.

- Илья! Виктор, насколько мне известно, тот самый «друг», ради которого эта компания и нагрянула в день рождения Елены Сергеевны за ключом от сейфа с контрольными работами. Сколько раз Вам лично, за 12 лет учёбы, приходилось «ставить к стенке» Елен Сергеевн ради оценки в дневнике или журнале?

- Ни разу.

- И как Вы согласились на роль этого отморозка?

- Мария Вячеславовна доверила, я и согласился. Не всё же время положительных героев играть.

До начала спектакля не всем артистам было до разговоров со мной, потому что расставляли мебель на сцене. А после спектакля тоже было не до разговоров, потому что спешили погрузить мебель на машину. К точному подбору исполнителей и их самоотдаче на сцене претензий не возникало. Ляля в исполнении Даши и двоечник Витя в исполнении Ильи не обманули моих ожиданий. А будущий дипломат Володя, в исполнении Никиты Каштанова, вообще потряс меня своей наглостью, самоуверенностью. Правда, отвлекали от спектакля проблемы с освещением в некоторых сценах и голосовые провалы, когда актёры отходили далеко от микрофонов. Поэтому хочется надеяться, что следующие гастроли «Дилижанса» в ДК им. 1100-летия Мурома начнутся с более тесной связи с техническими службами Дворца. А мне ещё раз хочется выразить восхищение М.В.Федотовой, которой 19 лет удаётся не только сплачивать в едином порыве большую группу жителей Кулебак от пионеров до пенсионеров в Его Величестве Театре, но и зарабатывать на бензин для поездок на конкурсы, фестивали, гастроли.

Народный театр «Скоморохи». Олег Мясников «Я – Коза». Режиссёр В.М.Фомичёва.

Играют: Коза-Катя Шальнова, Свинья-Зося Огнёва, Петух-Антон Ионов, Лошадь-Маша Сдобнова, Пёс-Максим Приходченко, Волк-Михаил Копытин. Скоморохи-участники коллектива.

JaKoza 1JaKoza 2

JaKoza 3JaKoza 4

JaKoza 5JaKoza 6

JaKoza 7JaKoza 8

Сказка для детей. Немного озорная, немного поучительная. Коза (Катя Шальнова. Школа 20) пробует найти своё дело. За Свинью (Зося Огнёва.15 лет) в загоне постоять не получилось. Попробовала за Петуха (Антон Ионов) поработать, чуть с сушил не свалилась, а вместо «кукареку» только «ку-ку» выдавила. Буквально вырвала у Лошади (Марина Сдобнова. Школа № 8) тележку, но та не хотела ехать по заданной траектории и, в конце концов, опрокинулась. Самой лёгкой Козе показалась работа Пса (Максим Приходченко). Подумаешь, ночью дом посторожить! Легче лёгкого! Но, заснула!!! А ночью в хлев забрался Волк (Миша Копытин, 11 класс, школа 15), животных не тронул, но все ценности жителей хлева в корзину собрал, и в лес уволок. На этом «поиски своего дела» Коза завершила, и от отчаяния пошла в лес к Волку. А все дети отлично знают, что остаётся от Козы, когда она в лапы Волка попадает.

JaKoza 9JaKoza 10

JaKoza 11JaKoza 12

JaKoza 13JaKoza 14

Завершилась сказка очень даже счастливо. Коза не только осталась жива, но и вернула в хлев всё украденное Волком. И этим доказала, прежде всего себе, а попутно и зрительному залу, что каждый должен заниматься своим делом. И тогда твоему окружению не придётся волноваться за твою судьбу, а в каких-то ситуациях и за твою жизнь. Хорошо, что Волк оказался вегетарианцем. А то бы не только от Козы остались рожки, да ножки, но и все обитатели хлева пострадали, благодаря такому сторожу.

JaKoza 15JaKoza 16

JaKoza 17

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

После спектакля поговорил немного с актёрами.

За Мишей Копытиным слежу второй год. К Валентине Михайловне Фомичёвой попал во 2-м классе. От школы принимает участие во всевозможных конкурсах не только в городе, но и во Владимире, и в Москве. Имеет множество дипломов лауреата-чтеца. Поэтому наш диалог касался только речевых промахов Волка в сценах с Козой.

Зоя Огнёва, игравшая Свинью, чересчур критично отнеслась к своей работе, хотя огрехи её игры в глаза не бросались. В меру активная, доходящая до агрессивности, когда Коза берётся не за своё дело. Но первой поднимает тревогу, когда Коза попадает в беду. А по характеристике Кати Шальновой, исполнительницы Козы:

- Мне показалось, что она получилась очень добрая. Немного шумливая, но не предатель, и в доверие не «втиралась», а просто жила так, как считала нужным в тот или другой момент. Злилась, когда моя Коза не в свои дела нос совала, радовалась, когда у меня что-то получалось.

Лошадь Марины Сдобновой мне показалась не ломовой колхозной труженицей, а городской интеллигенцией.

- Марина! Мне показалось, что Ваша героиня, уж если не на арене цирка, то на выставках элитных коней всю жизнь провела. Или я чего-то не рассмотрел?

- Валентина Михайловна попросила, чтобы я вела себя несколько манерно, женственно. Вот я и старалась.

Коза. Шальнова Екатерина, школа № 20.

- Катя! Мне показалось, что Вам сегодня досталось больше всех. И от партнёров, и от режиссёра. Все герои, как герои, а Вам пришлось и на сушилы за Петуха забираться, и в загоне Свиньи стоять, и за Пса ночную службу нести. Насколько легко Вам далась эта роль?

- Если честно, то не очень сложно. Озорство мне нравится.

- И драться тоже? В борьбе с Лошадью за тележку я ждал, что Вы ей в гриву вцепитесь.

- При каких-то обстоятельствах, а почему бы не подраться?

- Вот про это «почему бы…» можно поподробнее? Ведь Вы почти полспектакля с кем-нибудь драки устраивали. Это придумки режиссёра, или какая-то импровизация присутствовала?

- Что-то Валентина Михайловна на репетициях предлагала, а что-то и своё рождалось. Например, манера поведения. Сцену с неуправляемой тележкой тоже ни на какой репетиции не отработаешь. В сценах с Волком импровизировали.

Не знаю, как другим зрителям, но когда Коза со скоморохами затеяли игру со зрителями, мне понравилось. Маленьким зрителям тоже. Ждал, что артисты поднимут зрительный зал ещё в каких-то эпизодах, но остаток спектакля пришлось наслаждаться только игрой актёров.

Народный театр «Контраст». Мария Ладо «Очень простая история». Режиссёр Н.Н.Горячев.

Играют:

Люди: Хозяин-Александр Чепелюк, Хозяйка-Елена Петрухина, их дочь Даша-Настя Петрухина, Сосед-Леонид Комиссаров, его сын Алексей-Максим Приходченко.

Животные и птица: Свинья-Светлана Орлова, Лошадь Сестричка-Марина Чепелюк, Корова Зорька-Луиза Роганова, Пёс Крепыш-Андрей Шемякин, Петух-Андрей Петрухин. 

ProstajaIstorija 2ProstajaIstorija 3

ФОТО: Репетиция

Первые отклики о спектакле.

Татьяна Старкова(Шульгина):

- Самые горячие поздравления заслуженному работнику культуры РФ режиссеру Муромского народного театра «Контраст» Николаю Горячеву и артистам с великолепной премьерой в День театра! Мне кажется, это лучший спектакль за последние несколько лет! Современная пьеса, точный выбор актеров, замечательная игра! Браво семьям Чепелюк и Петрухиных! «Царица» Марина в этот раз играла Лошадь. Андрей Петрухин был неподражаем в роли Петуха. Леонид Комиссаров в роли Соседа-пьяницы мастерски держал паузы. Не чувствовалось премьерных шероховатостей. А в помощи современным Ромео и Джульетте, сыну отца алкоголика и дочери «всё имеющего» Хозяина, животные оказались человечнее людей. Не зря в спектакле рефреном звучит фразы: «Это могут только люди!» «Чтобы нажать на курок, нужен палец человека...». Спектакль «выстрелил» очень метко! В общем, играли профессионально! Браво, друзья!

Авдотья Шмидт

- Это только название – «Очень простая…», на самом деле - история, заставляющая много думать, осмысливать и сопереживать. Леонид Васильевич в роли пьяницы чем-то напоминает Сергея Юрского в фильме «Любовь и голуби».

Оля Кудряшка

- Мне очень понравился спектакль, я даже чуть не заплакала, как мне жалко соседа, ведь он очень добрый человек был.

ProstajaIstorija 5ProstajaIstorija 6

ProstajaIstorija 7ProstajaIstorija 8

ProstajaIstorija 9ProstajaIstorija 11

ФОТО: Семейные разборки

Спектакль - сказка! Но все детали сказки срисованы из реальной жизни. Сюжет пьесы до схематичности прост. Алёша, безработный сын Соседа-алкоголика поиграл на сеновале в любовь с Дашей, дочерью Хозяина-трудоголика, а Даша возьми, да и забеременей. Алексей не против женитьбы, и любовь к Даше не отрицает, да только Хозяину с Хозяйкой не по нраву такой союз.

Сосед после смерти жены допился до такого скотского состояния, что пропил всё, что можно было пропить. Теперь тайком потаскивает самогонку из загашника Хозяина крепкого деревенского подворья. А самогон, после развала колхозов, долгое время был единственной жидкой валютой у деревенских жителей с мозгами, которые хотели выживать. Но как ярко всплывает картина о лихих девяностых. От безысходности спивались не только похоронившие жён, но и потерявшие работу, семью. А кто-то и жилья лишался, превращаясь в бомжей. У Соседа сил для выживания не нашлось. И кому нужен зять, у которого ни работы, ни кола, ни двора? Да и поговорка «Яблоко от яблони недалеко падает» неоднократно звучит из уст отца и матери юной Даши.

А у трудоголика в доме полный достаток, живности полон двор. Даже отработавшую свой срок лошадь держит на «всякий пожарный случай» в хлеву, а не сдал на живодёрню. И беременность от сына алкоголика никак не вписывается в планы привычного ритма жизни крепкого деревенского хозяйства. Поэтому Хозяин единственный выход из ситуации видит в аборте. Сегодня он режет свинью, а завтра повезёт в город мясо на рынок и дочь на аборт. Самый простой выход из ситуации, чтобы не допустить родства с Соседом-алкоголиком.

Спектакль не открывает ничего нового. Играми в любовь на сеновале, без намёка на ответственность за её последствия, сейчас никого не удивишь. А гражданский брак вообще стал нормой жизни для современной молодёжи. Ком к горлу в зрительном зале, вероятнее всего, подкатывает от гибели детей в Кемеровском ТЦ «Зимняя вишня». А до этой трагедии была ещё масса, которые откладываются в людской памяти. На сцене о трагедиях не говорят, но разве аборты от терактов чем-то отличаются? Разборок на сцене будет много. И между соседями из-за воровства самогона, и родителей с дочерью из-за беременности, и сына с отцом из-за алкоголизма. И даже отец будущего ребёнка Алексей, готов пойти на какой-то компромисс с Хозяином. Будет и глубокая обида Соседа на Сына: «Отца… по матери…» Но самым ценным стало объединение животных за сохранение жизни не родившегося ребёнка.

О спасителях

ProstajaIstorija 13ProstajaIstorija 14

ProstajaIstorija 15ProstajaIstorija 16

ProstajaIstorija 17ProstajaIstorija 18

ФОТО: Речи Петуха. Подготовка Свиньи к "полёту".

Животные от убитой Свиньи узнают, что спасти Дашу от аборта может только Ангел-Хранитель. Но для появления Ангела-Хранителя должен кто-то умереть. Петуха интересно слушать. Знает много непонятных слов, потому что слушает радио. Но он не желает быть бульоном. Слышал про законы о свободе слова и праве на жизнь. И когда встал вопрос о выборе жертвы для спасения Даши от аборта, вспомнил о референдуме с тайным голосованием и демократическим подсчётом голосов. Надо же как-то на законном основании избавиться от смерти.

Свинья, мечтавшая до убоя летать, получила такую возможность. И хотя на небе она только первые сутки, но уже успела понять, что в Раю основная масса детей, а жизнь на земле гораздо интереснее. Корова готова принести себя в жертву, но тогда погибнет и не родившийся телёнок. А двух смертей обитатели хлева не могли допустить. Пес с Лошадью тоже принимают решение стать жертвами, но аргументы Лошади оказались более обоснованными. Стара. Работать не может. Не сегодня-завтра, если сама не подохнет, то хозяин может отправить на живодёрню. Выбор сделан. Все молча ждут исхода, и лишь у Петуха не хватает терпения, и он стал требовать от Лошади выполнения обещания.

Пёс приносит двустволку Хозяина. Свинья уже знает, что нажать на курок двустволки может только палец человека. И когда Лошадь приготовилась к смерти, Сосед навёл ствол на жертву, ради внучка… но не каждому дано переступить через свою душу.

ProstajaIstorija 23ProstajaIstorija 25

ProstajaIstorija 26ProstajaIstorija 27

ФОТО: Но, чтобы в беззащитного стрелять!.. 

ProstajaIstorija 29ProstajaIstorija 30

ФОТО: Сукин сын,застрелился он... Паразит проклятый, И внучку не увидел, дурак старый...

Сосед:  Да кто я такой? Какой-такой особенный, что буду жизни лишать. Я ее давал!? Я вас спрашиваю!? Что же вы насильничаете надо мной... Сукин сын я, висельник, пьяница, на Калыму меня... прав сосед... Но, чтобы в беззащитного стрелять!

Вроде и человеческий облик потерял, но выстрелить в Лошадь не смог. Проверил наличие патронов в стволах, и ушёл с ружьём за кулисы. Потом раздался выстрел. А позднее и внучка Маруся родилась. На радость маме с папой и бабушке с дедушкой. И Хозяин даже сожаление выразит, что глупый Сосед не мог рождения внучки дождаться!!! Если судить по эмоциональному воздействию, то цель, достучаться до душ зрителей, была достигнута в полном объёме. Очень простая история, в которой не люди, а животные нашли способ спасти не родившегося ребёнка. Да, это сказка. Не могут животные понять поступков людей, тем более вмешиваться в реализацию их замыслов. Но если проанализировать некоторые поступки людей, то насколько животные оказываются добрее нас.

На премьере игра никогда не бывает лучше, чем на репетициях, где можно повторить и исправить жест, реакцию, интонацию. К тому же закономерное волнение первого выхода с новой работой к зрителю не исключает ошибок. Но меня порадовало, что не оправдался прогноз Андрея Петрухина, который на репетиции предположил, что после некоторых эпизодов придётся делать паузы для бурной реакции зрительного зала. Да, были попытки аплодисментов, были и редкие взрывы смеха. Но не настолько бурные, чтобы актёрам приходилось прерывать ради этого действие. Потому что аплодисменты раздавались не в честь сольных номеров отдельных актёров, а в честь точной реакции героев на ситуацию. И смех, если в зале и возникал, то вырывался он сквозь слёзы, и тут же затихал. А ведь актёры разыграли очень простую историю…

ProstajaIstorija 32ProstajaIstorija 33

ProstajaIstorija 35ProstajaIstorija 36

ФОТО: После спектакля можно и расслабиться...

Фото автора и Н.В.Минигуловой
Иван Васильевич Костин

]]>
kostin_ivan_vasilevich@mail.ru (КИВ) Интервью с... Thu, 05 Apr 2018 14:37:26 +0000
День подводного флота в ВСК им. В.И.Саплина http://murom-mama.ru/stati/sobytiya/den-podvodnogo-flota-v-vsk-im-visaplina.html http://murom-mama.ru/stati/sobytiya/den-podvodnogo-flota-v-vsk-im-visaplina.html

Denpodvod19.03 17День подводного флота в ВСК им. В.И.Саплина

16 февраля на фасаде здания ВСК имени В.И.Саплина была торжественно открыта мемориальная доска с именем матроса-торпедиста Максима Боржова, трагически погибшего 12 августа 2000 года на атомоходе «Курск» в Баренцевом море. 16 марта 2018 года во Владимире прошла торжественная церемония награждения победителей областного конкурса проектов "Любимая земля Владимирская". В том числе и воспитанники ВСК имени В.И. Саплина награждены дипломом 2 степени за проект «Потомкам Ильи Муромца посвящается». 19 марта 2018 года ребята снова облачаются в парадную форму для почётного караула у обелиска Героя Советского Союза, адмирала военно-морского флота Николая Герасимовича Кузнецова.

Я уже привык к мысли, если на крыльце штаба ВСК выставлены колонки и звучит музыка, значит у ребят сбор по случаю очередной торжественной встречи гостей. Выхожу на улицу, вижу на крыльце группу ребят в парадной одежде и с оружием, а в помещении вся королевская рать от малышей до выпускников 2018 года.

Denpodvod19.03 11Denpodvod19.03 12

Denpodvod19.03 25Denpodvod19.03 26

Denpodvod19.03 7Denpodvod19.03 8

Denpodvod19.03 3Denpodvod19.03 4

Denpodvod19.03 5Denpodvod19.03 6

 

Denpodvod19.03 27Denpodvod19.03 28

Denpodvod19.03 23Denpodvod19.03 24

Denpodvod19.03 29Denpodvod19.03 30

Denpodvod19.03 2Denpodvod19.03 1

ФОТО: Будни, служба и праздники членов ВСК им. В.И.Саплина. И их руководители во Владимире 16 марта 2018 года.

- Ребята! По какому случаю сбор?

- День подводника!

День моряка-подводника в России учрежден приказом № 253 от 15.07.1996 года Главкома ВМФ России Феликса Николаевича Громова, в котором предписывалось отмечать «День моряка-подводника» ежегодно 19 марта. Приурочен к указу императора Николая II от 19.03.1906 о включении в классификацию судов военного флота подводных лодок. Флот на Руси был и у основателя Киевской Руси князя Олега, который сейчас известен как Вещий Олег и покоритель Царьграда. Благодаря Вещему Олегу есть основание праздновать 1112-ю годовщину государственного флота. В октябре 1696 года, 322 года назад, Петр Великий положил начало созданию регулярного Российского Императорского флота. За 30 лет, с 1696 до 1725 года, в его составе появились: Балтийский, Азовский флоты и Каспийская флотилия.

19 марта 1906 года подводные корабли были выделены в отдельный класс – подводные лодки. В том же году Государственным Советом было утверждено положение о создании отряда подводного плавания. В июле 2017 года исполнилось 60 лет атомному подводному флоту России. Первая отечественная атомная подводная лодка «Ленинский комсомол» была построена на заводе № 402 (сейчас АО «ПО «Севмаш») в 1957 году.

Во времена Советского Союза Черноморский флот бороздил просторы не только Средиземного моря, но и Индийского океана, Атлантики. Соглашением от 15 апреля 1994 года, подписанным в Москве Борисом Ельциным и Леонидом Кравчуком, базирование Черноморского флота России и ВМФ Украины в Крыму разделили. А 28 мая 1997 года в Киеве оба президента подписали соглашение «О статусе и условиях пребывания Черноморского флота РФ на территории Украины». Без перевооружения корабли Черноморского флота поржавели бы, как это происходит с оставленными в Крыму в 2014 году кораблями ВМФ Украины. И трагедия с подлодкой «Курск», со слов Путина, это "проявление общего состояния Вооружённых сил".

В 1999 году Ельцин передал свои полномочия Путину, а в 2014 году и Крым стал российским. Но наследники Наполеона, Антанты, Гитлера не расстаются с мечтой покорить, и поделить Россию. Главком ВМФ РФ адмирал Королев В.И, в рамках торжеств, посвященных 60-летию атомного подводного флота России, сказал: «Мы будем поддерживать на должном уровне состав и возможности группировок атомных подводных лодок на Северном и Тихоокеанском флотах. Речь идет о пополнении подводных сил новыми атомными подводными лодками четвертого поколения, а в перспективе, при переходе на строительство подлодок пятого поколения, ими будем оснащать сбалансированный и эффективный по своему составу потенциал атомной составляющей подводных сил на севере и Тихом океане». А если взять во внимание сложность уровня средств защиты, озвученных 1 марта 2018 года в «Послании Президента Федеральному Собранию», то и уровень подготовки будущих защитников рубежей Родины должен соответствовать работе со сложной техникой.

Упорства воспитанникам военно-спортивного клуба не занимать. И есть надежда, что их не постигнет трагическая судьба Максима Боржова, память о котором они продолжают хранить. 16 февраля 2018 года напротив бюста Кузнецова Н.Г. появился портрет Максима Боржова на мемориальной доске. В этот же день открылся и уголок памяти Максима в холле помещения ВСК. Экспонаты музейного уголка из школы № 9, где учился Максим, благодаря выпускнице этой школы Ольги Никифоровой до пожара успели перекочевать в школу № 15, где Ольга Викторовна Манькова не только пост зам. директора по УВР занимает, но и ведёт краеведческую работу. А в 2018 году, не без участия Ольги Викторовны и мамы Максима Елены Юрьевны, под крышей на Автодора, 40 прописалась экспозиция, посвящённая Максиму Боржову.

Denpodvod19.03 10Denpodvod19.03 9

ФОТО: Елена Юрьевна Боржова на открытии мемориальной доски сыну.

19 марта у монумента адмиралу Кузнецову собрались члены ВСК, их родители, пресса. Среди ветеранов увидел бывшего начальника цеха № 3 ОАО «Муромтепловоз» Туркина К.А. и бывшего начальника производства ТНП Гришина А.А. Ветераны вспоминали свою службу, героев России. Молодёжь поделилась мечтой внести свою лепту в развитие и процветание Российской армии и флота. Выпускникам-саплинцам, в торжественной обстановке, были вручены книги «Флотоводец», составителем и редактором которой стала вдова старшего сына адмирала Кузнецова, Раиса Васильевна. А если учесть, что выпускников ВСК не просто призывают на службу, а ждут в конкретных воинских частях и на боевых кораблях, то и вывод напрашивается, что профессию «Родину защищать» ребята ВСК имени В.И.Саплина осваивают основательно.

Denpodvod19.03 13Denpodvod19.03 14

Denpodvod19.03 15Denpodvod19.03 16

Denpodvod19.03 17Denpodvod19.03 18

Denpodvod19.03 19Denpodvod19.03 20

Denpodvod19.03 21Denpodvod19.03 22

ФОТО: 19 марта 2018 года

Фото автора и Николая Барабанова
Иван Васильевич Костин

]]>
kostin_ivan_vasilevich@mail.ru (КИВ) События Sat, 24 Mar 2018 20:34:25 +0000
Муромские иконы в Третьяковке, скетчинг в Муроме http://murom-mama.ru/stati/otdyhaem-s-malyshom/muromskie-ikony-v-tretyakovke-sketching-v-murome.html http://murom-mama.ru/stati/otdyhaem-s-malyshom/muromskie-ikony-v-tretyakovke-sketching-v-murome.html

Murom xud muzej gdc0Vdch-ygМуромские иконы в Третьяковке, скетчинг в Муроме

20 февраля 2018 года в Государственной Третьяковской галерее (Москва) открылась выставка «Сказание о граде Свияжске», на которой представлены иконы из Муромского музея. А Муромский историко-художественный музей приглашает провести выходные с детьми в Выставочном центре музея по воскресеньям: 1, 15, 22 и 29 апреля с 14 часов совершить путешествие по экспозиции Муромского музея «Муромская старина», «Город и горожане» и попробовать свои силы в зарисовке экспонатов.

Муромские иконы в Третьяковской галерее

2018-02-20-18-47-20

 

Выставка задумана как путешествие в ту эпоху, когда недалеко от Казани, на острове в устье реки Свияги, впадающей в Волгу, был основан новый город, сыгравший немаловажную роль сначала в подготовке знаменитого победоносного Казанского похода 1552 года, а затем в истории края, вошедшего в состав Российского государства.

История Мурома связана с походом Ивана Грозного на Казань. Царь в течение двух недель находился в Муроме, молился здесь у мощей своих «сродников» Петра и Февронии Муромских. Эти святые князья особо почитались царской семьей и были канонизированы в 1547 году, незадолго до Казанского похода.Именно поэтому организаторы выставки попросили Муромский музей предоставить для готовящейся экспозиции парные иконы святых князей Мурома, написанные во второй половине XVI столетия. Иконы когда-то висели в Богородском кафедральном соборе над ракой с мощами Петра и Февронии.

Всего на выставке представлено 87 произведений из крупнейших музеев России: Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан, Государственного исторического музея,
Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева, Ярославского государственного историко-архитектурного и художественного музея-заповедника, а также из Библиотеки Российской академии наук и Российской государственной библиотеки.

Выставка в Москве будет работать до 20 мая.

Скетчи с художником Марией Майстровой в Выставочном центре Муромского музея

Приглашаем провести выходные с детьми в Выставочном центре музея. Побывать на экскурсиях и нарисовать скетчи с художником Марией Майстровой. Мария Майстрова окончила факультет иллюстрации и эстампа Московского государственного университета печати. Она является автором иллюстраций к ряду изданий, куратором проекта по развитию творческого туризма в России «АртПередвижение», а сейчас помогает людям научиться выражать впечатления от увиденного с помощью путевых зарисовок – скетчинга.

 DSC0592 1 DSC0600 1

 DSC0604 1«У некоторых людей, и совсем не обязательно художников, есть такая привычка – во время путешествия делать в альбоме быстрые наброски, – объясняет Мария Майстрова. – В результате у человека получается чудесный дневник путешествия. Это и называют сейчас скетчингом, и он становится более популярен. Обучение скетчингу не совсем мастер-класс. У меня нет задачи в сжатые сроки научить человека рисовать. Но научить смотреть и видеть, можно».

Прежде, чем отправляться в дальние дали, приглашаем вас совершить путешествие по экспозиции Муромского музея: «Муромская старина» и «Город и горожане», а так же попробовать свои силы в зарисовке экспонатов. Музейный сотрудник поможет выбрать интересный предмет для скетча, а художник покажет, как его можно изобразить. С помощью Марии Майстровой детские зарисовки превратятся в этикетаж для экспозиции, который будет презентован во время акции Ночь музеев 19 мая 2018 года.

Приходите к нам в Выставочный центр (Московская, 13) по воскресеньям: 1, 15, 22 и 29 апреля в 14 часов. С собой нужно взять только хорошее настроение, а бумагу, уголь, пастель и все остальное, что нужно для рисования, для вас приготовят в музее. Если захотите еще больше узнать о музейных предметах и истории Мурома, приходите на экскурсии для сборных групп. По субботам и воскресеньям экскурсии по экспозициям Выставочного центра начинаются в 12 часов.

Стоимость билета на мероприятия для взрослых 100 рублей, для детей 70 рублей.

Справки по телефону 8 (49234) 3-31-52

Информация МИХМ

]]>
kostin_ivan_vasilevich@mail.ru (КИВ) Отдыхаем всей семьей Wed, 21 Mar 2018 19:50:42 +0000
Тридцать лет радости http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/tridtsat-let-radosti.html http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/tridtsat-let-radosti.html

30lenRadostiТридцать лет радости

Танцевальному коллективу «Радость» 30 лет. Любой юбилей, особенно детского коллектива, это отчёт не только о росте мастерства ребят, но и о титаническом вкладе преподавателей в каждого ребёнка. Слежу за ребятами из ВСК имени В.И.Саплина и танцевального ансамбля «Радость. И разницу нахожу лишь в том, что в ВСК дети приходят с 10, в «Радость» с 4-х лет. У военных воспитатели мужчины, у танцоров – женщины. В ВСК - ящики с военно-спортивным снаряжением, в «Радости» - сундуки с костюмами. Но там и там для достижения цели требуются невероятные физические усилия, которые невозможны без жёсткой дисциплины в коллективе и упорства ребят. И выпускники не забывают дорогу к своим педагогам не только в моменты подготовки к мероприятиям и их проведения.

Около 180 танцоров со стажем и малышей вышли на сцену ДК 1100-летия

30lenRadosti2830lenRadosti29

Фото: Парфёнова Т.С. и Гонозова М.И. за кулисами 25 февраля 2018 года

30lenRadosti3030lenRadosti31

30lenRadosti3230lenRadosti33

ФОТО: Артисты с родителями за кулисами перед концертом. Мальчики на занятиях тренируются...,

30lenRadosti3430lenRadosti35

ФОТО: ... чтобы научиться делать рястяжки не на полу, а в воздухе.

30lenRadosti3630lenRadosti37

30lenRadosti3830lenRadosti39

30lenRadosti4030lenRadosti41

30lenRadosti4230lenRadosti43

ФОТО: А девочки на занятиях и на выступлениях пока отрабатывают простые движения, чтобы со временем встать на пуанты, или летать в воздухе, как Марта Игоревна.

30lenRadosti4430lenRadosti45

30lenRadosti4630lenRadosti47

ФОТО: Фото на память после выступлений: на плащади Победы в Муроме, на фоне областной администрации, с Медведевой С.В. в "День семьи, любви и верности" на набережной Оки.

И почти всех в раннем возрасте привели в «Радость» родители. А какую радость испытывают они, когда видят, как их чадо из непослушного, капризного, упрямого ребёнка превращается в усидчивого ученика и помощника в домашних делах. И, пожалуй, не столько в душах ребят, сколько в душах их родителей, разгорается чувство игрока от каждого успеха их юного таланта. Ведь и решение о продолжении или прекращении занятий по разным причинам принимают родители. Не все выпускники ВСК становятся офицерами, и не все выпускники «Радости» выбирают профессию танцора.

Сегодня на сцену вышли около 180 человек, а сколько их было за 30 лет? И невозможно за один вечер рассказать даже о судьбах тех выпускников, кто посвятил свою жизнь танцам. Поэтому со сцены звучали имена только тех, кто нашёл возможность приехать на юбилей, или прислать видео-поздравления с отчётами о своей деятельности. И в рассказах ведущих о выпускниках звучали места их работы: Детские школы искусств, Государственные танцевальные ансамбли, ансамбль танца «Русские сезоны», балет Аллы Духовой «Тодес», цирк, Владимир Винокур, Егор Дружинин, мастер-классы в Тайланде и Сингапуре… И всё это про выпускников танцевального коллектива «Радость». И вывод напрашивается сам: в какие бы обстоятельства не забрасывала судьба этих ребят, привычка с детства к дисциплине, преодолению, ответственности и достижению цели, помогают искать применение своим силам в работе, а не ждать у моря погоды.

Девочки выпускники

Екатерина Янина (Немчанинова) пришла в ансамбль «Радость» в 10 лет. Помнит первые выступления с танцами «Макарэна» и «Матаня». В 2003 году поступила в ВОККИ на народное отделение хореографии, окончила с красным дипломом и переехала в Москву. Работала артисткой балета в театре танца «Созвездие» при Министерстве культуры, у певицы Марины Девятовой с которой объездила всю Россию. Параллельно начала преподавать в Зареченской Детской школе искусств на Сколковском шоссе. На данный момент преподаватель высшей категории в Детской школе искусств Одинцовского района, ведёт народный и классический танец, создала при школе ансамбль танца «Жемчужина».

Ирина Милютина (Жигалова). Выпускница 1997 года. С 1998 по 2001 год работала в шоу-группе «Кураж» в Иваново. Мама двоих детей. С 2001 года возглавляет танцевальный коллектив «Престиж» в ЦВР. Асмик Антонова (Даниелян) В 1997 году поступила в ВОККИ, затем в пединститут на кафедру хореографии. Тоже двое детей. Ведёт студию танцев во Владимире. У Елены Куприяновой четверо сыновей, работает у Егора Дружинина. Выпускницы 2015 года Марина Максименко и Алина Зуева мечтают стать профессиональными танцорами. Марина учится в ВОККИ, Алина в ВлГУ. Алина Дёмина выбрала стезю ветеринара в Нижегородском сельскохозяйственном университете, но продолжает танцевать на всех мероприятиях в институте. Выпускницы 2013 года: Кристина Вялова, игравшая Атаманшу, выбрала факультет рекламы и связи с общественностью, а её подруга Шамина Анастасия, игравшая Герду, юридический институт. Ирина Железнова (Селихова), воспитанница «Радости» с 1995 по 2007 год, окончила юридический факультет, но с творчеством не рассталась. Стала мамой. Своего коллектива нет, но уже в течении десяти лет с удовольствием приходит на помощь при подготовке всех мероприятий ансамбля. По характеристике Гонозовой М.И.: «Она наша палочка-выручалочка».

30lenRadosti1830lenRadosti19

30lenRadosti2030lenRadosti21

30lenRadosti2230lenRadosti23

30lenRadosti2430lenRadosti25

30lenRadosti2630lenRadosti27

ФОТО: Выпускники. Финал первой части.

Мальчики выпускники

Максим Куликов в 2004 году поступил в ВОККИ, после окончания четыре года преподавал в коллективе «Радость». С появлением детей зарплаты учителя хватать не стало, пришлось менять профессию, но с Татьяной Сергеевной связь не прерывает. Егор Чучелов не стал профессиональным танцором, но на юбилейном вечере, с партнёрами Мартой Гонозовой и Марией Авдеевой я снова увидел его на сцене. Первый раз видел в прошлом году на отчётном концерте с Мартой, и был в восторге от этого дуэта. Сегодня увидел их второй раз, и снова море радости от встречи. Не мог пройти с расспросами мимо Егора.

- Егор! Сегодня ведущие представили Вас, как цветочного короля, хотя я видел профессионального танцора.

- Явно, преувеличили. Скорее, не король, а принц.

- Не буду углубляться в детали Вашей деятельности, а вопрос: когда Вы пришли в «Радость», хочу задать.

- В 1996 или 97 году и выпустился в 2006 году. Поступил в МПСИ, стал вникать в азы юриспруденции, но курса до третьего продолжал ходить в «Радость». Был с коллективом в тесном контакте.

- Глядя на Ваш дуэт с Мартой, этот контакт до сих пор не прерывается?

- Правильно подметили. Потом поступил в аспирантуру, начал писать диссертацию. Написал. Осталось только защитить. Аспирантура была во Владимире, а защищаться надо в Российской правовой академии Министерства юстиции РФ в Москве, а там люди намного серьёзнее. А цветы я выращиваю с детского сада.

- В 90-е годы школа № 4 выбрала художественно-эстетическое направление. Если я скажу, что любовь к цветам в Вас вошла с молоком матери, а в танцы вовлекли в добровольно-принудительном порядке в школе, это будет смахивать на правду?

- Наверно, так и было. Но кто-то оттанцевал и ушёл, а кого-то туда до сих пор как магнитом тянет. И этот магнит – Татьяна Сергеевна. К её кнутам и пряникам надо привыкнуть, а когда видишь плоды своего труда от её жёстких требований, то наступает неземная любовь к ней. Не знаю, когда она отдыхает, но мне кажется, что она круглосуточно живёт с ребятами. Когда готовит какой-то номер, то она не считается со временем. Мы все для неё были одной семьёй, а она для нас второй мамой. И по-другому она не может жить. Это всё, что я могу сказать о ней.

Сегодняшние дети

И такую характеристику Парфёновой Т.С., я уверен в этом, буду слушать на следующем юбилейном вечере от нынешних пятиклассников школы № 2 Володи Щетинина и Тимофея Губкина, которые научились многому, но не всему. Гребенчук Настя занимается одиннадцатый год, и после выпуска из школы собирается поступать в театральное училище. Ведь и там танец необходимый предмет. Воронова Ирина Анатольевна с 3,5 лет третий год водит сюда младшую дочь Машу. Старшая дочь Ксения занимается уже десять лет. Почему в «Радость»? «Во-первых, Татьяна Сергеевна заслуженный учитель республики, а во-вторых, династию решили продолжать».

Шестнадцатилетнего боксёра Артёма Авдеева привела сюда тринадцатилетним мама. Бокс пришлось бросить, потому что были проблемы с ногами. Ученик 3 б школы № 4 Денис Петров у Татьяны Сергеевны с 1-го класса. Мама его одноклассника Матвея Семёнова, Юлия Андреевна, заметила любовь сына к танцам в 4 года и повела в «Орлёнок». Через год показала Татьяне Сергеевне, и вот уже пятый год он танцует здесь. На мой вопрос, а не планирует ли Матвей стать профессиональным танцором? Он ответил, что будет танцевать до седьмого класса, а там посмотрит. Ответа на вопрос: «А почему только до 7-го?», он пока не придумал.

Евгении Байбик

30lenRadosti1630lenRadosti17

Из интервью 2014 года с Парфёновой Т.С.:
- У меня был мальчик, Женя Байбик. Выпускник 2007 года. Этот ребёнок сидел у меня с пяти лет и всё время твердил: «Я не хочу, я ничего не буду делать…» И так продолжалось шесть лет. Он был отъявленный хулиган, но ведь за шесть лет не прогулял ни одного занятия. «Жень! Ну, ты хоть бы пропустил одно занятие, дал бы мне отдохнуть от тебя!» И вдруг в 9, 10 и 11 классах этот мальчик становится звездой. Он выпрямляет спину, подтягивает живот, всех подбадривает. И если по какой-то причине Женя не мог появиться на репетицию, то мне уже не хватало его энергетики.

Женя поступает в институт, выступает в ансамбле, и позднее узнаю, что он перевелся в Нижний Новгород, открыл там хореографическую студию, но уже по современному направлению в хореографии. Приезжает к нам и даёт мастер-классы с моими детьми. Совершенно другое направление в хореографии, которого я не преподавала. Я преподавала классику, народный, современный танец, а у них более современное движение. У Жени и двух его друзей студия с огромным количеством детей. Конкурсы, гастроли по всей России, и сейчас Женя, уже второй раз, уехал на стажировку в Америку.

Ирина Железнова:
- Мы с ним друзья с детства. Очень скучает по Мурому и всегда передаёт Татьяне Сергеевне приветы. Уехал в Нижний Новгород в 2009 году, организовал там свою студию. В прошлом году организовал крупнейший конкурс «Волга чемп». Успешный топовый танцор, объездил весь мир. Выступал на сценах двадцати стран. В России бывает крайне редко, вот и на юбилей приехать не мог, но прислал видео-поздравление. Недавно стал отцом. Сейчас работает в Тайланде.

- Евгений! Насколько информация Татьяны Сергеевны и Ирины Железновой соответствует действительности?

- Если не вникать в детали, то похоже на правду. Живу и работаю руководителем и хореографом в федерации спортивных танцев «DANCE-COOL» Нижнего Новгорода. В России бываю минимум семь месяцев в году, а это, согласитесь, уже немало. А про нашу школу? Специализируемся на современной хореографии, с крупнейшей сетью филиалов в регионе. Федерация уже 8 лет эффективно практикует быстрое обучение начинающих танцоров всех возрастов. В Нижегородской области насчитывает 25 филиалов, в которых с нами танцуют уже более 1500 детей и подростков. Мы воспитываем чемпионов, а я тренер сборных команд.

В минувшем году сборные наших детей и юниоров стали победителями на крупнейшем танцевальном чемпионате страны в Москве. Только за 2017 год копилка наших трофеев на чемпионатах всероссийского уровня пополнилась на 13 побед. С 2014 года проводим всероссийский танцевальный чемпионат по Урбан хореографии « ВОЛГА ЧЕМП». На него съезжаются более 100 команд со всей страны, чтобы побороться за звание чемпионов и приз в 60000 рублей.

И про работу с танцами «во всех странах» надо внести уточнения. Да! Был в 20 странах, но танцевал не во всех. И не на сценах, а в залах. Сейчас приехал в Азию на четыре месяца, но не работать, а тренироваться. У танцовщиков каждой страны есть свои секреты. На сегодняшний день я являюсь топовым хореографом и педагогом, даю мастер-классы в России, и за границей. Из Тайланда одной ногой уже в Сингапуре, 11 марта провожу там мастер-классы. Через пару недель буду в России.

- А в Сингапур едете давать мастер-классы, или тоже брать уроки?

- Давать мастер-класс и, конечно же, на тренировки. Профессиональный танцор без ежедневных тренировок, это уже не танцор, а участник самодеятельности. Как приглашённый танцор буду участвовать во всемирно известном шоу «PROJECT HOME».

- И последние два вопроса. Понравилась Ваша фотография с сыном. Не могли бы Вы поделиться именами сына и его мамы? И что передать Татьяне Сергеевне?

- Сына зовут Тим, супругу Юля. А Татьяне Сергеевне передайте, что обожаю Муром, а ещё больше – её! Пожелайте ей здоровья, а остальное уже есть или будет.

«Бездарных детей не бывает..."

http://www.murom-mama.ru/stati/pitanie-i-kormlenie/parfyonova-tatyana-sergeevna-bezdarnyh-detey-ne-byvaet.html

С подготовки этой статьи, опубликованной 26 сентября 2014 года, начал проявляться мой интерес не только к организатору коллектива, но и к его участникам. Мой первый визит к Татьяне Сергеевне последовал за появлением баннера «Гордость земли Владимирской». И каждая встреча наполняет радостью не только от встречи с круглосуточно работающим руководителем, но и с новыми именами. Если дуэтом Марты Гонозовой с Егором Чучеловым я наслаждался на отчётном концерте в прошлом году, то сегодня я с нетерпением ждал каждого выхода на площадку совсем юного исполнителя Кая - Артёма Гришина.

Артём Гришин

30lenRadosti430lenRadosti5

30lenRadosti630lenRadosti7

ФОТО: Артём Гришин за домашними делами и на сцене с Гердой - Марией Степошиной.

Оставим рассказ о работоспособности Маши, не уходившей со сцены в течении всего спектакля, и её мамы Юли, выпускницы «Радости», до следующей встречи с коллективом, а сейчас герой моего повествования Артём Гришин.

Мама Ира об Артёме:
- Привела его к Татьяне Сергеевне в 4,5 года, сейчас учится в 3-м классе. Старший, Максим, футболист в «Оке», им папа занимается. А Артём больше творческий, моя забота. Ходить нормально не может, всегда пританцовывает. Первый год походов к Татьяне Сергеевне был очень тяжёлым. Другая атмосфера, другая дисциплина, другой ритм жизни, а по характеру он парень очень упрямый. День сам шёл на танцы, день через силу приходилось затаскивать; день улыбался, день слёзы градом. У меня уже руки стали опускаться, и муж стал просить не мучить ребёнка. Но я оказалась настойчивее, о чём сейчас ни капли не жалею, а через год и все проблемы исчезли. Артёма будто подменили. И на шпагат быстро сел. Даже Татьяна Сергеевна тогда отметила, что у него природный талант. Но я думаю, здесь не столько талант Артёма играет роль, сколько талант Татьяны Сергеевны находить подход к каждому ребёнку. Её умение не столько детям, сколько родителям ставить жёсткие условия. Согласятся родители с её требованиями, значит и у ребёнка будет талант развиваться. Я согласилась, а результат Вы видели сегодня на сцене.

Не мог не задать Артёму несколько вопросов.

- Артём! Вы сами сели на шпагат, или Татьяна Сергеевна заставляла?

- Она меня не заставляла.

- И не больно было растяжки делать?

- Не больно.

- Значит, Вы хотели показать тем, кто может делать шпагат, что Вы сможете не хуже? И пытались делать так, как это делают старшие ребята? Я правильно думаю, или неправильно?

- Правильно.

- А как в школе учитесь? Все силы бросаете на танцы, а школа может и тройки потерпеть? Я правильно думаю?

- Нет, не правильно. У меня четвёрки и пятёрки.

- Значит, мама с папой после занятий у Татьяны Сергеевны с Вами до ночи уроки делают?

- Нет. Не правильно. Я сам уроки делаю.

30lenRadosti830lenRadosti9

30lenRadosti1030lenRadosti11

30lenRadosti1230lenRadosti13

30lenRadosti1430lenRadosti15

ФОТО: Сцены из спектакля "Снежная королева" и финал вечера.

Этот мальчик «подкупил меня с потрохами» с первой минуты появления на площадке. И весь спектакль я ждал его очередного выхода. Он не просто танцевал, делая отработанные движения, а, как будто, порхал над сценой. Он жил на ней, как будто сцена его стихия. После спектакля Максим Куликов, выпускник 2004 года и бывший преподаватель в «Радости», скажет: «Я всегда считал, что я Кай номер один, а сегодня понял, что я, всё-таки, Кай номер два». И мои соседки в зрительном зале Кристина Вялова с Настей Шаминой, которые в своё время играли Герду с Атаманшей, согласились со мной, что Артёма «боженька в пяточки поцеловал». Ещё любовался девушками на пуантах, юными морячками и пастушками. А ещё малышами, которые впервые вышли на большую сцену и услышали аплодисменты огромного зала.

За четыре года знакомства с коллективом много слышал от родителей про капризы и упрямство детей до начала занятий в «Радости». Видел слёзы в глазах юных добровольцев, которых Марта Игоревна приглашала на растяжки. Видел, как Татьяна Сергеевна «ставит на место» малыша, который попытался показать новичку своё превосходство. И если у родителей хватало терпения дождаться первых плодов от перемены атмосферы с домашней вседозволенности к полной самоотдаче на сцене, то и уверенность ребёнка «Сам уроки делаю» не заставляла себя ждать. И тогда рождаются: Егоры Чучеловы, Жени Байбиковы, Артёмы Гришины…, знающие цену труду.

30lenRadosti130lenRadosti2

30lenRadosti3

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Фото: Юные артисты "Радости" с артистами Московского театра "Корона русского балета" после спектакля "Щелкунчик".

Фото:
автора, из архива Т.С.Парфёновой, семьи Гришиных, скриншоты из фильма «Юбилейная программа 30 лет «Радости».
Иван Васильевич Костин

]]>
kostin_ivan_vasilevich@mail.ru (КИВ) Интервью с... Sat, 10 Mar 2018 18:14:14 +0000
Самодеятельный театр. Часть 3. Глава 8. «Контраст». О кадрах в культуре http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/samodeyatelnyy-teatr-chast-3-glava-8-kontrast-o-kadrah-v-kulture.html http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/samodeyatelnyy-teatr-chast-3-glava-8-kontrast-o-kadrah-v-kulture.html

Kontakt 7MlwmEBNDnkСамодеятельный театр. Часть 3. Глава 8. «Контраст». О кадрах в культуре

2 декабря Рычков Е.Е. представил нового начальника культуры В.В.Козлова, поблагодарив Л.В.Алексутину за её вклад в развитие культуры, пригласив на должность руководителя Совета по культуре при главе округа. Заслуги Людмила Владимировна предпочитает делить со своим окружением. «Уникальный мужской фольклорный ансамбль «Мурома» был организован Александром Черниковым на МРЗ. С развалом заводов профсоюзные клубы массово передавались городу, даже рабочим зарплату платили бартером, и группа «Мурома» могла уйти в небытие. Я обратилась к Каурову П.А., и коллектив не только спасли, но и вывели его на муниципальный уровень, сделали визитной карточкой города. Не меньше проблем было с Домом народного творчества. Развал развалом, но жизнь надо было как-то продолжать. А я загорелась идеей возрождения народных ремёсел. Полуразвалившийся клуб комбината «Красный луч», как клуб, мне был не нужен. Мало того, что удалось его отреставрировать, так ещё и возродить в нём полноценную жизнь. Не помню, сколько фестивалей пришлось организовывать, но два из них получили статус областных, а фестиваль народной музыки и ремёсел «На Муромской дорожке» вышел на межрегиональный уровень. Любое дело будет иметь продолжение, если в него вкладывать душу».

Не случайные встречи

Kontrast gl642Kontrast gl643

ФОТО: Алексутина Л.В. и Козлов В.В. за одним большим столом в сквере Ермакова на Дне города

Случайных встреч не бывает, ибо каждый находит то, что ищет. С Людмилой Владимировной Алексутиной, как художественным руководителем, встретились в 1985 году в клубе строителей, и 16 ноября провели юбилейный вечер, посвящённый 10-летию «Контакта. А 20 марта 1986 года она была переведена в Муромский горисполком на должность инспектора по культуре, сменив на этом посту Стадник Галину Алексеевну. Правда, после Стадник эту должность месяца четыре занимала Широкова Л.Н., но Стадник Г.А. была на этом посту 11 лет. В 1990 году Алексутина возглавила впервые созданный при администрации города отдел культуры, а в ноябре 1996 года глава города Кауров П.А. назначил её начальником управления культуры.

С художником Дворца Добролюбовой Мариной Борисовной мы долгое время были знакомы заочно, благодаря дружбе наших детей, пока судьба не свела нас в работе. За творческим ростом мастерства сегодняшних руководителей культуры Мурома: Валерия Козлова, Леонида Комиссарова, Марины Чепелюк, наблюдаю с их первого выхода на площадку в серьёзной работе «Любовь, джаз и чёрт». Лена Зернова, Наташа Гелюта, Лёша Трофимов, Саша Жигалов запали в душу после просмотра какой-то сказки до появления этой троицы. А до них были встречи с большой плеядой первенцев Горячева под названием «Счастливые нищие», из которых: Юля Романова, Слава Варенцов, Саша Жигалов будут руководителями подготовительной группы «Контраста». Слава Варенцов откроет свой театр «Новая сцена» во Владимире. И ветераны театра Радковского: В.А.Лебедев, Я.М.Свердлов, Г.В.Лунина, Л.В.Костерина, Н.П.Антонова будут некоторое время поддерживать связь с Горячевым.

Kontrast gl652Kontrast gl653

Kontrast gl644Kontrast gl645

Kontrast gl646Kontrast gl647

Kontrast gl648Kontrast gl649

ФОТО: Художники, режиссёр и фрагменты представлений театрального коллектива "Счастливые нищие" 

Kontrast gl6107

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ФОТО: Ветераны театра Радковского и "Счастливые нищие" в гостях у "Контакта" 23 апреля 1978 года

Перешли из «Контакта» в «Контраст»: Ира Агапова, Серёжа Шишов, Андрей Куреннов, Ира Исаева, которая там и замуж выйдет за Володю Чепелюк. После спектакля «Кот в сапогах» в клубе строителей, премьера которого состоялась 23 апреля 1978 года, Николай Николаевич попросит у меня исполнительницу Кота Веру Самарину для своего спектакля. Я попрошу у него Сергея Петрухина на роль Шипучина в спектакль «Юбилей». А когда проходили общегородские праздники: Масленица, День Нептуна, День города, то оба коллектива работали в одной упряжке под общим руководством Н.Н.Горячева. Марина Соколова в середине 80-х, Наташа Зубова с 1992 до 1996 года будут специалистами отдела культуры, совмещая участие в мероприятиях ДК 1100-летия и клуба строителей (с 1990 года ЦВР).

Kontrast gl650

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Kontrast gl651

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ФОТО: Вверху "Счастливые нищие", внизу "Контраст"

Будущие руководители культуры города: Козлов Валерий из школы № 10, Комиссаров Леонид из школы № 4 и Петровская Марина из школы № 3 встретились в подготовительной группе народного театра у Гелюты (тогда ещё Зерновой) Елены Геннадьевны (6.03.1962 – 20.03.2008) в 1980 году. Мальчики начинали своё продвижение в мир театра с роли Нового Года в новогодней сказке, Марина - с роли Снегурочки. В 1983 году эта компания вышла на сцену в спектакле «Любовь, джаз и чёрт», с той поры и не расстаются. В феврале 2011 года Валерий Владимирович пригласил Леонида Васильевича на должность главного инженера. В декабре 2013 года Козлов В.В. переходит в управление культуры, уговорив на должность директора Комиссарова Л.В., а Леонид Васильевич уговорил Марину Владимировну перейти из МПСИ на должность худрука во Дворец. Так троица объединилась и для решения творческо-производственных вопросов.

Подростки взрослеют

Нравственные ценности, с которыми подростки вступают во взрослую жизнь, зависят от многих факторов: семья, школа, друзья, увлечения. Каждый прожитый день пополняет копилку позитивного жизненного опыта, если родители в курсе интересов своего чада и в нужный момент подставят плечо, подскажут, поправят, научат делиться, а не выхватывать. Если, конечно, с момента появления на свет не стали творить из него мерзопакостного эгоиста. В коллективе эгоисты не приживаются. Самодеятельный театр - это осознанный коллективный труд не только с ролью на площадке, и морально-нраственный климат в нём играет не последнюю роль. А высота моральной планки, особенно в подростковых коллективах, с их мятежными душами и стремлением к независимости, полностью зависит от мировоззрения руководителя и от качества выбранного репертуара.

И вдруг: «Любовь, джаз и чёрт»! На сцену вышли герои подворотен с подвалами, все проблемы которых решаются в любви к джазу с водкой. Позднее появится целая плеяда молодых драматургов, вскрывающих нарывы общества. А в 1982 году такое поведение было хорошей темой для бесед бабушек у подъезда, для отчётов о работе детской комнаты милиции с комиссией по делам несовершеннолетних, головной болью родителей с педсоветами, но не идеологически выверенным материалом для сценического воплощения. То, что Беатриче попала в «крутую» компанию и, не найдя защитника, выбросилась из окна, это уже дело следственного комитета с судом. А на советской сцене таким героям было не место. Как удалось Николаю Николаевичу переубедить активистов школ в необходимости рассказа со сцены о таких ребятах, и протащить спектакль сквозь чистилище идеологического отдела ГК КПСС, это секрет режиссёра, а я напомню отзыв о просмотре спектакля журналистом-фронтовиком И.Р.Хазиным:

Kontrast gl656Kontrast gl657

Kontrast gl654Kontrast gl655

ФОТО: Сцены из спектакля Ю.Грушас "Любовь, джаз и чёрт"

«Экспрессия в спектакле «Любовь, джаз и чёрт» создаётся режиссёром Н.Горячевым не только игрой актёров, но и всем антуражем, оформлением. Когда декорация, свет, музыка, почти все предметы реквизита, свисающие с потолка канаты, служат не просто для создания фона, прояснения каких-то характеров, ситуаций, а воспринимаешь их как эфемерную опору, за которую цепляются эти парни, потерявшие нравственный стержень жизни. …то они (канаты), как бы, превращаются в гитары, то в качели, гордо возносящие ввысь трогательную, чистую Беатриче, к которой не пристаёт никакая грязь, сквозь какие испытания не пришлось бы ей пройти… Активное вторжение театра в жизнь… доказывает, что у «Контраста» есть право решать сложные художественные задачи, поднимать проблемы социально злободневные…»

Через год после исполнения Мариной Петровской роли Беатриче, роль Зоси в спектакле «Пойти и не вернуться» получилась не менее эмоциональной. Как и произведения Василя Быкова, разрушающие все идеологические стереотипы про людей на войне. В 1975 году Николай Николаевич уже обращался к материалу этого автора в спектакле «Орган в ночи». В 1976 году вышел в прокат фильм Ларисы Шепитько «Восхождение» по повести В.Быкова «Сотников», в котором страх смерти делает из спутника Сотникова предателя. Немаловажно, что в съёмках этого фильма были задействованы и артисты «Контраста». В 1985 году Горячев вновь возвращается к этой теме, и на областном фестивале «Театральная весна-85» Марина за роль Зоси, Александр Чепелюк за роль Антона получают дипломы «За лучшее исполнение главных ролей», группа актёров – «За серьёзную актёрскую работу», и Горячев Н.Н. – «За лучшую режиссёрскую работу».

Много воды утекло с 1983 года, когда Марина Петровская вышла на сцену с жёсткими претензиями героев к старшему поколению. Немало времени прошло и с 1985 года, когда я впервые увидел будущих супругов Чепелюк в одном спектакле. В 1981 году Александр Чепелюк вернулся из армии, которого с нетерпением ждал Николай Николаевич. В 1985 году спектакль «Пойти и не вернуться» стал событием не только теаатрального коллектива из Мурома, но и областного дома художественной самодеятельности на областном смотре. А так как на предприятиях к 40-летию Победы проводились трудовые вахты с повышенными социалистическими обязательствами, то и ДК 1100-летия, как подразделение ЗиО, принял обязательство дать 40 представлений. «Контраст» обязательство выполнил, а 29 июня 1985 года Саша с Мариной стали мужем и женой. А так как дочь Маргарита провела детство за кулисами, то и её судьба свела в совместной работе с родителями на мероприятиях Дворца культуры.

Kontrast gl658aKontrast gl658

Немало париков и шикарных костюмов сменили Марина с Александром за эти годы перед выходом на суд зрителей. Александр стал официальным Ильёй Муромцем, сменив Лебедева Владимира Александровича. Но, несмотря на пышность нарядов и накал страстей, я уходил из зала, как обычно уходят после любого развлекательного мероприятия. Одним словом — театр!.. И вдруг, в 2012 году в Памеле увидел постаревшую девочку-подростка из пьесы Грушаса. Но не просто бомжиху, загнанную катаклизмами политических и социальных потрясений в подвал разрушенного особняка, а покрытую сединами мудрую женщину. В которой каждый удар судьбы, каждая потеря близких людей, всё больше укрепляли позицию её детской героини. А это так похоже на жизнь из 90-х годов! Когда большинство жителей страны в одночасье стали бомжами, но, даже в самых безвыходных ситуациях, оставались людьми.

Свету Орлову, в её первой роли - Розалине в спектакле «Чума на оба ваши дома», увидел красивой, юной девочкой. А в следующем спектакле, «Дорогая Памела», это была уже не наивная девочка, а прожжённая стерва Глория, которая с компанией: Солом Бозо (Юрий Иванов) и Брэдом Виннером (Андрей Шемякин), ворвались в подвал, единственное жилище полуслепой старухи, решать свои финансовые проблемы за счёт смерти хозяйки. Но если Беатриче Марины Петровской нашла выход из ситуации в смерти, то Памела Марины Чепелюк разбудила в Глории закон трёх «СО»: сочуствие, сострадание, соучастие. А это такой дефицит у молодого поколения начала XXI века.

О цензуре по следам пьесы Грушаса

Органы НКВД не признавали никаких опечаток в прессе, и тем более, идеологических отклонений в репертуаре театров. За антисоветскую и контрреволюционную пропаганду или агитацию по ст. 58-10 приговаривали к срокам от трех лет до высшей меры. За единственную опечатку был расстрелян главный редактор центральной махачкалинской газеты, в которой в слове Сталин вместо «т» была напечатана буква «р». А редактор прифронтовой газеты застрелился сам, при выходе номера со словом Ленинград без буквы «р». То же происходило и с актёрами, режиссёрами. Наталья Сац после возвращения из зоны создала Детский музыкальный театр, а В.Э.Мейерхольда расстреляли. Хрущёвская оттепель смягчила требования, но до ликвидации КПСС в 1991 году цензоры продолжали отрабатывать свою зарплату.

Во время выступления моего коллектива с композицией о Ленине штанкет с портретом Ленина упал на сцену, что повлекло за собой разборки в КГБ и ГК КПСС. Сбой в работе техники навлёк грозную рекомендацию: «Показ композиции запретить, а директору школы с инспектором по культуре за подбором репертуара следить пристальнее». Пьесу про молодёжь без идеалов, без ответственности за свои деяния, могли и не пропустить. Подворотни, ночные разборки подростков были реальностью жизни, но не могли служить идеалом подрастающему поколению, отсюда возникали и вопросы при выборе репертуара для постановок. Контролирующие органы не могли пройти мимо вольнодумства режиссёра при выборе пьесы Грушаса. Проблемами семнадцатилетних могли заниматься те, кто зарплату за это получал, а не кружок самодеятельности. Так предписывалось инструкциями, но реальная жизнь вносила свои коррективы.

Чепелюк Марина

Kontrast gl676Kontrast gl677

Kontrast gl672Kontrast gl673

Kontrast gl678Kontrast gl679

ФОТО: Если Марина Ввладимировна с Александром Васильевичем жили на сцене, то что оставалось делать Рите, выросшей за кулисами.

- Марина! Сейчас вы с Леонидом Комиссаровым находитесь у штурвала Дворца культуры. Он – директор, Вы – худрук. На сцене тоже не расстаётесь. Он – муж, вы – жена. С чего началось такое тесное партнёрство?

- С «Контраста». Когда мы познакомились, то были ещё школьниками. Оба пришли девятиклассниками в 1980 году. Я окончила музыкальную школу, и надо было чем-то заняться. Тогда и «Счастливые нищие» существовали, но костяк «Контраста», который существует до настоящего времени, всё-таки рождался из молодёжи. А как с партнёром, где люди не просто проводят свободное время, а становятся одной семьёй, пожалуй, была встреча в «Максималисте». Первый спектакль был «Любовь, джаз и чёрт» (1982 г.), где я играла Беатриче, Лёня Комиссаров играл одного парня из компании. Саша Коршунов играл подонка, который жизнь моей героине покалечил, ещё Лёша Трофимов играл довольно своеобразного подростка. Тогда ведь не кричали на всех перекрёстках, что происходит с девушками, которые общаются с пацанами свободного поведения.

Это обсуждалось за закрытыми дверями директоров школ, в детских комнатах милиции, в комиссиях по делам несовершеннолетних, но в прессу просачивалось, если подросток совершал уголовное дело и попадал в колонию. А Николай Николаевич взял такой спектакль, и это было хорошим уроком в первую очередь нам. В сущности, таким же пацанам и пацанкам. Пионерская и комсомольская организации старались делать из нас примерных мальчиков и девочек, готовых рапортовать о героических поступках, и совершенно не заглядывали на изнанку наших проблем. И в спектаклях обязательно должны были показывать хороших мальчиков, которые побеждают плохих мальчиков. А Николай Николаевич взял, да и сделал спектакль про изнанку нашей жизни. Тяжело было сначала, психологически, с непривычки. Потом поверили режиссёру, разогрелись, и пошли за ним. Может, что-то у нас и не получилось, чтобы прорваться в души всех подростков, которые приходили смотреть спектакль, но мы старались.

А когда стали постарше, играли мужа с женой в «Максималисте» Стратиева (1988), а настоящий муж, Саша Чепелюк, играл Двухстворчатый гардероб. Мне было очень легко с Лёней. Если бы был другой партнёр, то, вероятнее всего, я бы не смогла с ним играть. Особенно сцены с раздеванием. Но Лёша Комиссаров оказался до такой степени тактичным, да и поддержка Саши была немаловажной, так что я уже не думала о внешнем виде, а полностью была поглощена ситуацией, в которую попали молодожёны. Одним из кандидатов на роль мужа был другой партнёр. Но, скорее всего, я не смогла перешагнуть психологический барьер, и игра с ним у нас не сложилась. Не помню, как тогда Николай Николаевич решал этот вопрос, но играли спектакль мы с Лёней.

Орлова Светлана

Kontrast gl680Kontrast gl681

Kontrast gl682Kontrast gl683

Kontrast gl684Kontrast gl685

ФОТО: Светлана Владимировна Орлова на сцене

- Света! Начиная с Горина, вижу Вас во всех спектаклях. Какая нужда Вас затащила в «Контраст»?

- Первое знакомство с Николаем Николаевичем произошло в 2000 году при подготовке какого-то городского мероприятия, когда я, как специалист управления культуры, вышла на сцену в качестве ведущей. Потом будет много мероприятий и на площадках города, и во дворце, которые я буду вести. И в 2004 году Николай Николаевич пригласил меня попробовать роль Розалины, родственницы Джульетты в спектакле по пьесе Горина «Чума на оба ваши дома». Понравилось. Потом всё свободное время буду проводить в репетиционной комнате. И на этих репетициях возникала неземная любовь к Николаю Николаевичу.

Когда уже сыграла немало спектаклей, в том числе и поставленных для меня, я Николаю Николаевичу заявила, что если бы он меня не пригласил на роль Розалины, то я набралась бы наглости, пользуясь служебным положением, и напросилась бы на все его репетиции в качестве зрителя. Как он проводит каждую репетицию – это отдельное произведение искусства. Спектакль, с его неповторяемыми эмоциями, это уже результат кропотливого труда. А вот как Горячев подводит каждого актёра к этому результату, как проходит сам процесс подготовки спектакля, это намного интереснее разового или многоразового выхода к зрителям.

- Понял, что сам процесс Вам намного больше приносит удовлетворения, чем выход на площадку. А среди небольшого набора довольно разноплановых ролей у Вас есть любимая роль?

- Роли, как дети. Каждой надо заразится, выстрадать, а перед зрителями раствориться в ней до последнего дыхания. Поэтому выделить любимую или нелюбимую роль нет основания. К более вымученной, более выстраданной для меня роли, я бы отнесла спектакль «История любви» по пьесам Николая Коляды, который мы играем вдвоём с Лёней Комиссаровым. А самым интересным, где я купалась в игре, я бы назвала «Дорогую Памеллу». В Глории соединились и комедия, и трагедия, а под маской циника скрывался добрейшей души человек. А это качество ох как далеко спрятано в душах современной молодёжи.

Комиссаров Леонид

Kontrast gl686Kontrast gl687

Kontrast gl688Kontrast gl689

ФОТО: Леонид Васильевич и Ирина Владимировна Комиссаровы с детьми Егором и Матвеем. С друзьями в театре и дома

- Леонид Васильевич! Когда Валерий Владимирович Козлов перешёл в Управление, Вы стали директором Дворца культуры, а Марина Владимировна Чепелюк художественным руководителем. А как Вы попали к Горячеву?

- Учился в школе № 4 в девятом классе. В ноябре 1980 года Жигалов Александр, который учился в десятом, пригласил позаниматься в театральном коллективе. Вечером взял спортивную одежду, доложил родителям, что иду знакомиться с новым коллективом. Встретила меня Елена Зернова, которая вела подготовительную группу. Объяснила про общие сборы по три раза в неделю для физической и пластической разминки. И пошли занятия: речь, шпаги, акробатика…

Где-то, через неделю или две, Николай Николаевич обратился к Елене Геннадьевне за актёром на роль Нового Года и получил три кандидатуры: меня, Валеру Козлова и Игоря Осина. Игорь через год – полтора ушёл из студии, а мы с Валерой до сих пор лицедействуем. Опыт приходит во время практики, и Николай Николаевич утверждает меня в «Аленький цветочек» на роль племянника купца, а в нагрузку и на роль Чудища. Это будет первый опыт по переодеванию. В ежегодных «Юморинах» участвовал, где основную линию по соединению всех коллективов вёл театральный коллектив. Большой опыт набирался и в концертных бригадах, которые выезжали в цеха завода, в парки города, в деревни, пионерские лагеря с турбазами.

Первая серьёзная роль была в спектакле про подростков Юозаса Грушаса «Любовь, джаз и чёрт», в которой Марина Петровская, Саша Коршунов, Лёша Трофимов играли. В 1982 году мы его выпустили, а ноябре 1983 года меня призвали в армию, спектакль свернули. В 1985 возвращаюсь из армии и сразу включаюсь в работу над спектаклем «Ящерица» по пьесе Володина. В «Максималисте» Станислава Стратиева я играл Славчо, мужа Иванки, которую играла Марина Петровская, тогда уже поменявшая фамилию на Чепелюк. То ли из-за комплекции, то ли про другой какой причине, мне всегда приходилось играть героев-любовников, что меня очень огорчало.

- Почему?

- В сказках, особенно новогодних, очень хотелось сыграть злодея, чтобы пошалить немного, а мне отрицательных ролей не доставалось. Как из армии в 1985 году пришёл, так и не снимал шубу с бородой Деда Мороза. До армии играл и Соловья-разбойника, и Лешего, и Кащея на новогодних представлениях. Не буду касаться мелких ролей, как в спектакле «Про Федота-стрельца», в «Юморинах», а из последних спектаклей мне понравилась играть в «Истории любви MikS» по пьесам Николая Коляды.

- Вероятно, по причине, что играете главного героя?

- Да! А ещё потому, что на сцене только мы со Светланой Орловой вдвоём. Возили во Владимир, приняли хорошо. Немало удовольствия получил в спектаклях «Чума на оба ваши дома» Горина, «Ромео и Джульетта» Шекспира, где я играл отца Монтекки. Немало драйва получил и в спектакле «Хомо эректус, или Обмен женами» по пьесе Юрия Полякова. Но вернусь в прошлое. В 1983 году я закончил 1-й курс института, тогда он назывался МФ ВлГИ машиностроения, и как мужчина, достигший восемнадцатилетнего возраста, попал под призыв по указу Министра Обороны Устинова. Молодёжи призывного возраста не хватало, вот и призывали всех первокурсников дневной формы обучения. Служил под Йошкар-Олой в ракетных войсках. Отслужил два года, восстановился на второй курс. Многие, после двухлетнего перерыва, не смогли настроиться на учёбу, уходили, не сдав зимней сессии. Я, каким-то чудом, удержался, а вечера проводил в «Контрасте».

На 4-м курсе женился, на 5-м, в 1988 году, родился сын. В 1989 году окончил институт и пошёл работать на РИП. Начал с мастера в инструментальном цехе, через пару месяцев начальник цеха ушёл на пенсию, и меня перевели начальником ПДО. Потом перестройка, сокращения, поиски работы, чтобы и зарплата удовлетворяла, и интерес не пропадал. Работал на фанерном комбинате, на ЖБК, техническим директором на стройке, получил высшее образование строителя по гражданскому и промышленному строительству. После стройки поработал у Чурдалёва начальником монтажного участка в строительно-монтажной компании «САНТ», года полтора у Соколика Алексея Ивановича по обслуживанию мини-котельных, в страховой компании «МАКС». Где-то не устраивала зарплата, где-то условия труда.

Устроился на «Муромэнергомаш». Принимал активное участие, как рабочий, в монтаже оборудования гальванического цеха, потом предложили должность мастера, старшего мастера этого цеха. Проработал там года полтора, Козлову Валерию Владимировичу предложили должность директора ДК 1100-летия, и он пригласил меня сюда главным инженером. А так как зарплата на заводе была не больше, чем оклад здесь, да и приятеля с партнёром по сцене подводить не хотелось, я в феврале 2011 года и перешёл сюда.

- Как Вам удавалось соединять работу с «Контрастом»? Ведь работодатели навряд ли радовались Вашим отлучкам.

- Для участия в новогодних представлениях брал очередной отпуск, а на гастрольные поездки уходили отгулы с хозяйственными отпусками.

- Итак, Козлова Валерия Владимировича утверждают руководителем Управления культуры, Вас на должность директора. Какое наследство Вы получили?

- Где-то с месяц Валерий Владимирович уговаривал меня занять эту должность, но мне интереснее было с рабочими решать вопросы, чем в кабинетных разборках участвовать. Как у Филатова: «Мне бы саблю да коня, да на линию огня! А дворцовые интрижки, энто все не про меня!» Но объяснили, что пока необходимой кандидатуры нет. Появится, освободим. И, вот, с декабря 2013 года «освобождают». Николай Николаевич, когда обсуждали этот вопрос, сказал, что главное первый год продержаться, а потом машина сама поедет. Те же люди, тот же список мероприятий. Сейчас намного легче тащить этот корабль.

А в наследство получил грандиозные планы, но бюджет урезают всей стране. 22 июля 2014 года после реставрации Дворец открыли, с архитектурной подсветкой здания, но остался ещё объём незавершённых работ. Благодаря Козлову удалось «наскоблить» 15 миллионов на капитальный ремонт, который не проводили со дня открытия. На реставрацию фасада с фундаментом ушло 13 с половиной миллионов. Объект в списке культурного наследия, поэтому лепнина, фрески, всё представляет историческую ценность. Оставшиеся средства хотели распределить на мелкий ремонт всего здания, но Рычков настоял «не распыляться по мелочам», поэтому около двух миллионов ушло на наведение красоты в фойе первого этажа. Отциклевали и покрыли лаком паркет, заменили освещение, подсобные помещения привели в порядок, заменили одежду сцены на одежду из негорючих материалов. А противопожарная обработка ежегодно обходилась порядка 100 тысяч. Фасад завершали уже при мне, но основная нагрузка легла на плечи Валерия Владимировича.

- А деньги где искали? Ведь на билеты по 150 рублей и плату гастролёрами за аренду миллионов не наскребёшь.

- В один из приездов Орловой в наш ДК, Козлов задал ей вопрос: почему все ремонты исторического здания регионального значения ложатся на плечи местного бюджета? Она и пообещала дать пять миллионов, а десять Рычкова попросила найти. Фасад отреставрировали. Есть документация на благоустройство туалетных комнат, но нет денег. К тому же у нас три филиала, на текущие ремонты и проведение мероприятий в которых тоже приходится зарабатывать. «Театральная весна», городские мероприятия, отчётные концерты, выезды на фестивали требуют вложений. Костюмы, декорации, транспорт обходятся в копеечку.

Козлов Валерий

Kontrast gl690Kontrast gl691

Kontrast gl692Kontrast gl693
ФОТО: Валерий Владимирович с Ириной Борисовной в день выпуска из школы младшего сына Семёна и с внучкой Машей. Офицер Антон с новоиспечённым воином Семёном, после принятия братом присяги

- Валерий Владимирович! Марина Чепелюк в «Контраст» пришла сама. Леонида пригласил Саша Жигалов, а Вас кто привёл?

- Мой одноклассник, восьмиклассник школы № 10 Володя Суворкин. У него здесь уже старший брат занимался.

- А почему театр, а, скажем, не спортивная секция?

- До армии я много чем увлекался, в том числе и спортом. А любовь к театру, вероятнее всего, наследственное. У нас во дворе были и теннисный стол, и биллиард, и волейбольная площадка. Мама была заводилой и организатором разных мероприятий как на заводе, так и во дворе. Так что, я чувствовал, что сцена – это моё. Я бы и сейчас с удовольствием пошёл к Горячеву, но настолько загружен, что не хватает времени на репетиции. Но театр Горячева жив, ежегодно выпускает новые спектакли. Когда я был директором Дворца культуры, мы организовали фестиваль «Театральная весна», поэтому у них есть стимул ежегодно творить и к фестивалю, и к дню работника культуры.

- А как в Вашей жизни появился ансамбль «Мурома»?

- До армии работал на заводе «РИП», куда и вернулся из армии. В перестройку пришлось работать и в охране Фанерного комбината, у Борматова Эдварда Константиновича, в студии звукозаписи, а в 1999 году мне Николай Николаевич Горячев порекомендовал поступать в институт культуры. Поступил на заочное отделение в Рязанский филиал МГИК и в 2004 году получил диплом менеджера социально-культурной деятельности.

В 2000 году Андрей Темнов перешёл из ансамбля директором в клуб железнодорожников, и Людмила Владимировна Алексутина предложила мне должность администратора ансамбля. Вот, с 2000 до 2012 года я и был директором ансамбля «Мурома». В 2011 году Рычков Евгений Евгеньевич стал мэром, положение во дворце на тот момент было не совсем успешное, он и попросил меня возглавить это учреждение. Я пригласил на должность главного инженера Комиссарова Леонида Васильевича, который тогда работал на «Энергомаше». За два года мы с ним восстановили во дворце и тепло, и сцену. Благодаря поддержке Евгения Евгеньевича привели в божеский вид внешнее состояние здания.

Kontrast gl659Kontrast gl671

Kontrast gl695Kontrast gl697

Kontrast gl697aKontrast gl697b

Zarskoe IMG 8433Zarskoe IMG 8434

 

ФОТО: Ремонты зданий и помещений для истиных артистов не преграда

Я, как чиновник, начал считать каждую копейку

- Про Ваш вклад в восстановление Дворца подробно рассказал Леонид Васильевич. Поэтому позвольте задать вопрос Вам, как чиновнику. Мы с Горячевым могли принимать в коллектив компании шатающихся без дела подростков. Сейчас масса таких подростков остаётся за бортом бесплатных кружков. Насколько культура стала коммерческой структурой?

- Культура никогда коммерческой не была. А средства из бюджета всегда выделялись на неё по остаточному принципу. Вы начинали работать, когда зарплата даже руководителя кружка с дипломом была чуть повыше зарплаты уборщицы. Со средним специальным образованием 70 – 85 рублей, с высшим, при стаже 15 лет, 110 рублей. Когда начинающий инженер на заводе получал 150 – 170 рублей, а зарплата некоторых категорий рабочих вообще была выше зарплаты руководителя предприятия. А если и были Дворцы с домами культуры, где руководители получали хорошую зарплату, то они оформлялись работниками предприятий, на балансе которых был очаг культуры, но не культработниками. И материальная база таких очагов полностью зависела от отношения руководства к учреждению культуры.

А если в каких-то бедных очагах работа и кипела, то только благодаря энтузиазму его работников с привлечением руководителей на добровольных началах. В годы либеральных реформ не только добровольцев, даже высококлассных специалистов по миру пустили, а предприятия все социальные службы передали государству. Сейчас, пожалуй, впервые со времени установления советской власти государство поворачивается к нам лицом. До майских указов Президента зарплата культработников крутилась вокруг минималки: 5 - 8 тысяч. Сейчас зарплаты социальным службам поднимаются до средней по региону. По Владимирской области она составляет более 26 тысяч рублей, а для Мурома это уже нормальная зарплата.

То, что сейчас удаётся зарабатывать учреждениям культуры, в основном уходит на стимулирование работников и частично на оплату коммунальных услуг. Бюджет культуры около 140 миллионов, которые уходят в основном на социальные гарантии работников и содержание зданий. У нас 10 учреждений культуры. Только у Дворца три филиала, у библиотеки двенадцать филиалов, три музыкальных школы, дом народного творчества, художественная школа и так далее, которым кроме оборудования, требуется и ремонт.

- Выходит, на массовость с бесплатным посещением, в ближайшей перспективе рассчитывать не приходится? Ушли в прошлое кружки в парках, дома технического творчества. Клуб Ленина с клубом железнодорожников поменяли статус. Сейчас даже из ЦВР кружки по школам расформировывают.

- ЦВР – это дополнительное образование. И считаю, правильно сделали, что коллективы, которые базировались в школах, перевели на бюджет образования, потому что образование финансируется из областного бюджета, а ЦВР содержится за счёт бюджета города. Но кружки-то не ликвидировались. Только преподаватели стали получать зарплату в школах. А по сокращению или открытию каких-то кружков в ЦВР и школах, это вопрос к Раевской Ирине Игоревне. Я могу отвечать только за наши коллективы, многие из которых имеют звание народных. Только во Дворце 14 клубных формирований и кружков, в который и дети занимаются.

Чтобы руководитель мог получать зарплату, у него должно быть не менее 25 – 30 человек. Всё, что свыше – это дополнительные услуги. Например, у Натальи Босых 170 человек, поэтому у неё есть помощники, которые ведут занятия, получая дополнительно к зарплате из внебюджетных средств. У Сергея Викторовича Шефер в ансамбле эстрадного танца тоже порядка 140 человек. А остальное у нас всё бесплатно. В театральном у Горячева с Фомичёвой школьники занимаются, в цирковой студии «Весёлая рампа», «Россияночке», студии бального танца. Если в какие кружки есть конкурс, то проходят конкурсный отбор. Если вы ведёте своего ребёнка или внука к конкретному руководителю, то определяете, насколько он профессионален.

Проблема не в том, что детям некуда идти, а в том, что профессиональных руководителей дефицит. Многие выпускники специализированных учебных заведений идут в охрану, в торговлю, где деньги получают такие же, а ответственности на несколько порядков меньше. И вторая проблема, руководителем любого самодеятельного коллектива должен быть человек с огоньком, целеустремлённый, и без червоточины в душе. Диплом есть, а в профессии хочет найти какую-то материальную выгоду. И около такого специалиста даже взрослые люди, не говоря уж о детях, долго не задерживаются. Без огонька в душе в творческой профессии делать нечего. Возьмём фольклорный ансамбль «Мурома». У большинства из них есть какие-то рабочие профессии, и могли бы спокойно, без нервотрёпки те же деньги зарабатывать, но ребята прикипели душой к творчеству.

У нас в культуре работает 377 человек. Сложно выделить кого-то в фанаты, потому что в любом мероприятии, особенно общегородском, задействованы все коллективы учреждений культуры. И не Вам, знакомому не одно десятилетие с этим процессом, рассказывать, сколько времени и сил уходит на подготовку и организацию каждого мероприятия. Одни уходят на пенсию, молодые перенимают опыт у ветеранов, так что текучки, как таковой, у нас нет. Но немного обидно становится, что сейчас больше уделяют внимание сельским клубам и домам культуры.

К таким СДК, как в Панфилово, вопросов нет. Работает на полную катушку. Может потому и руководители оттуда не бегут, что специалистов выращивают в своём селе и коллективы передаются из рук в руки. А может близость города сказывается. Другой пример – Ковардицы. Тоже два шага от города, где есть и клуб, и школа. Школа, в которой есть и зрительный зал, и спортивный зал, после обеда простаивает. И для чего содержать клуб, где до ночи сидят один библиотекарь и один клубный работник, и куда дети приходят только в теннис поиграть? А не выгоднее ли деньги, которые уходят на его содержание, пустить на развитие работы для всех жителей села в той же школе? Строить на селе центры, а не отдельные здания. Тот же завклубом с библиотекарем идут в школу, но снимается бюджетная нагрузка на содержание здания, на отопление. Я, как чиновник, начал считать каждую копейку.

Есть деревни, где народ появляется только летом, когда дачники приезжают. Работы нет. Школа с садиком одна на десять деревень, детей из которых собирает и отвозит домой школьный автобус. К сельским школам сейчас тоже предъявляют высокие требования, и вся кружковая, спортивная работа проходит там. А клуб почти в каждой деревне есть. И многие из них находятся в зданиях со статусом культурного наследия, ремонт в которых с согласованиями и утверждениями обходится в два – три раза дороже, чем ремонт зданий без статуса. И не выгоднее ли средства из бюджетов сельских поселений, областных и федеральных бюджетов, направить на центральные площадки, где сосредоточены и специалисты, и технические средства, чем распылять на бездействующие клубы? Как это сделали со школами и детскими садами, а чтобы не угасали остатки жизни в умирающих деревнях, можно организовывать выезды концертных бригад; выезды агитпоездов с мед.работниками, юристами, социальными службами. До 90-х годов мы выступали не только на сцене Дворца с выездами на фестивали и смотры, но и были графики выездных концертов и спектаклей в заводских цехах, на агитплощадках и парках города, в сельских культучреждениях. У самодеятельных артистов был стимул держать форму и обновлять репертуар. Сейчас стараемся выводить все коллективы на все городские мероприятия, не считая мероприятий, которые организуются во Дворце культуры.

В завершение беседы с Валерием Владимировичем хотел было задать вопрос: А почему бы и сейчас не возродить практику выездов в сельские клубы? Но вовремя остановился. Ведь мы ездили к хлеборобам, дояркам, в луга во время заготовки сена, к студентам во время уборки картофеля. И с транспортом вопрос решался с предприятиями. Кто сейчас будет платить за транспорт, и кто нас ждёт на селе? Поэтому остаётся согласиться с подсчётами Валерия Владимировича по вопросу распыления средств. В 1917 году для проведения ликбеза были задействованы все учебные заведения, а с расширением кружковой работы в самодеятельном и техническом творчестве стали строить избы-читальни, клубы, дома и Дворцы культуры. Для развития спорта, задачей которого была и подготовка защитников Родины, создавались спортивные площадки со стадионами, организовывались спортивные общества. Реформы либералов уничтожили предприятия с сельским хозяйством, что повлекло за собой самоликвидацию огромного количества профсоюзных клубов, дворцов, стадионов. Недавно в Нижнем Новгороде оказался около Дворца культуры имени В.И.Ленина, построенного в 1927 году. Огромнейшее здание с выбитыми стёклами, и на одной обшарпанной двери висит объявление с расписанием занятий секции аэробики. А напротив, небольшое аккуратное здание «Детской железной дороги».

Kontrast gl698Kontrast gl699

Kontrast gl6100Kontrast gl6101

Kontrast gl6102Kontrast gl6103

ФОТО: ДК им.Ленина в Нижнем Новгороде старше ДК им.1100-летия в Муроме на 35 лет.

А ведь каких-то 30 лет назад во всех уголках этого огромного здания жизнь бурлила. А 40 лет назад, приезжая к родственникам в гости, приходил в этот зал на концерты московских и горьковских артистов. Может, есть смысл сегодня вернуться к опыту 1917 года? Уменьшить количество сторожей в помещениях с печным отоплением, в том числе и в Министерствах с ведомствами, а специалистов самодеятельности, технического творчества, рукоделия, спорта запустить в современные помещения школ с тратой средств на современное оборудование со средствами передвижения? Чтобы наши потомки могли продолжать и совершенствовать начатые нами дела, а не разрушали созданное предками, чтобы потом не реставрировать с нуля разрушенные здания, как это начали делать в 90-е годы с церквями...

Kontrast gl6104Kontrast gl6105

ФОТО: С выставки "Контрасту 40 лет"

Kontrast gl6106

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 ФОТО: "Контрасту" 4 мая 2018 года исполнится 44 года

 

Фото:
автора, Алексутиной Л.В., Козлова В.В., Комиссарова Л.В., Орловой С.В., Чепелюк М.В., из архива народного театра «Контраст», из открытых источников.
Иван Васильевич Костин

]]>
kostin_ivan_vasilevich@mail.ru (КИВ) Интервью с... Tue, 27 Feb 2018 21:28:03 +0000
Самодеятельный театр. Часть 3. Глава 7. «Контраст». Горячев Н.Н и облтеатр http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/samodeyatelnyy-teatr-chast-3-glava-7-kontrast-goryacheva-nn-i-oblteatr.html http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/samodeyatelnyy-teatr-chast-3-glava-7-kontrast-goryacheva-nn-i-oblteatr.html

Kontakt 7MlwmEBNDnkСамодеятельный театр. Часть 3. Глава 7. «Контраст». Горячев Н.Н и облтеатр

Тяга к лицедейству была до нас, будет и после нас. В Муроме выступали кочевые труппы, ежегодные ярмарки заполнялись артистами разных жанров, в 1851 году театр держал коллежский регистратор Азбукин. Антрепренёры преследовали не всемогущую силу искусства, а коммерческие интересы. Ермаков не был исключением. Только сборы театра уходили не на увеселительные шабаши барина, а на содержание благотворительных заведений. Простому люду разве что кабак был по карману, да поглазеть в раёк на ярмарке. А значит, и репертуар театра заказывали зрители с деньгами.

Мечты о театре 

Kontrast gl624Kontrast gl625

Kontrast gl628Kontrast gl629

ФОТО: Константинов П.А. (25.12.1898(6.01.1899) - 2.10.1973). Гладков А.К. (17 (30).03.1912 — 11.04.1976). Дом Константиновых на Коммунистической и Гладковых на Первомайской

Вероятно мечты, как наркотик, приходят, а скорее врываются в душу при увеличении порций удовольствия от подъёма энергии при каждой встрече со зрителями. Одни театры умирают, на смену им приходят другие, и этот поток не прерывается со времён ритуальных игр наших предков перед началом охоты на мамонта. Революция 1917 года открыла двери массовому зарождению самодеятельных театров, агитбригад, кружков. Сын муромского купца, выпускник реального училища Константинов Петр Александрович ушёл в театр с первого курса юридического факультета МГУ. В 1921 году окончил ГИТИС. В 1919 году играет в Москве, 1920 - в Нижнем Новгороде, и до 1932 года играет на сценах провинциальных театров. А с 1932 года: ТЮЗ, ЦТСА, Малый театр. Кроме кино, видел его на сцене Малого театра один раз в 1972 году, в спектакле «Самый последний день» в роли Леонтия Саввича. О том, что он родом из Мурома, узнал намного позднее.

1032556-i 008О Гладкове Александре Константиновиче, как друге Пастернака и Мейерхольда (см.фото: Пастернак, Мейерхольд, Гладков), знал задолго до приезда в Муром. Шурочку Азарову в исполнении Ларисой Голубкиной впервые увидел в спектакле на сцене Советской Армии в спектакле «Давным-давно», а уж потом в фильме Эльдара Рязанова «Гусарская баллада». Более тесное знакомство с творчеством Гладкова начал с 1981 года, когда книголюб и краевед Крылов Николай Сергеевич пригласил меня к участию в подготовке к 70-летию драматурга. А с выходом в свет в 1984 году «Избранное» Н.А.Дуровой, познакомился с творчеством и автобиографией первой женщины-офицера русской армии, прототипе героини пьесы Гладкова.

Моё представление о театре, до выпуска из школы в 1965 году, сводилось к хороводам у новогодней ёлки, да выходом на сцену клуба 1 мая и 7 ноября. Но всегда тянуло смотреть на свадьбы под гармошку, слушать патефонные пластинки, да передачу «Театр у микрофона», когда в деревне появилось проводное радио. Нравилось слушать хор Пятницкого, импровизатора Виктора Чистякова, сестёр Фёдоровых, а кино в клубе показывали. В 1966 году испытал шок от просмотра в Малом театре «Власть тьмы». И не столько от самого спектакля, сколько от исполнения роли Акима И.В.Ильинским. До этого я видел совершенно другого Ильинского, в фильмах: «Волга-Волга», «Карнавальная ночь», «Закройщик из Торжка»… Ещё фильмы Чарли Чаплина эмоциями наполняли, которыми мы делились в детстве, сидя на тарантасе председателя колхоза около деревенской кузницы. Может и мысль стать артистом тогда зарождалась, но об этом я не думал. Не было у нас в деревне драматического кружка.

О творческой судьбе своих воспитанников узнаём из их докладов. Об ушедших можем только вспоминать. Л.В.Морозова снялась в роли актрисы Маши на центральном телевидении в 1962 году в спектакле «Стряпуха замужем». Главных героев в нём играли Костерина Л.В. и Лебедев В.А. Там же играл и дядя Людмилы Витальевны, мой будущий тесть Фёдоров А.М.. После съёмок спектакля Люда Макарова была вынуждена уйти из народного театра Радковского по семейным обстоятельствам, и вернулась на сцену, чтобы стать примой и старостой «Контакта», только в 1977 году. Отсутствие родительского благословения не позволило стать профессиональной актрисой Масленниковой Антонине Николаевне, но со сценой она не расставалась до конца своих дней. Война не дала возможности пойти на профессиональную сцену Саплину Валентину Ивановичу, Цветникову Юрию Васильевичу, но тягу к искусству они воплощали на сценах Мурома. Прибыткова Зинаида Алексеевна из Панфилово стала профессиональной актрисой. Но при эвакуации театра из Николаева в Сибирь семейные обстоятельства задержали её на родине, где она и осталась работать в сельском клубе, организовав самодеятельный театр.

Kontrast gl626Kontrast gl627

ФОТО: Заслуженные работники культуры РФ Прибыткова З.А. и Горячев Н.Н.

Выпускник МГИК Н.Н.Горячев, в феврале 1974 года приступил к репетициям дипломного спектакля «История западной окраины» и 4 мая состоялась премьера. До него сорок один год бессменным режиссёром города был П.П.Радковский. В 1973 году он умер. Дворцу требовался профессиональный режиссёр, каковым и является пятый десяток лет Н.Н.Горячев. Я поступил в МГИК в 1976 году, а в августе 1974 года, с дипломом КПУ, да актёрским опытом в самодеятельности, но ни дня самостоятельно не работавший с театральным коллективом, трудоустроился в ДК имени Ленина. Но там требовалось подтверждение звания народного коллектива, которое было завоёвано коллективом Радковского. Не справившись с поставленной задачей, перешёл работать в клуб строителей.

Аппетит приходит во время еды, а навыки с ежедневным кропотливым трудом. Первая встреча с настоящим театром произошла весной 1965 года в ДК 1100-летия на спектакле Московского детского театра. После выпуска из школы мог стать зоотехником, агрономом, лесником, но после выпускных экзаменов, под воздействием спектакля профессионалов, документы отвёз во Владимирскую областную культпросвет школу (училище). Путь за кулисы областного театра и в профессию приоткрыла пенсионер облтеатра, педагог КПУ, заслуженная артистка РСФСР Нина Степановна Федоренко.

Девять месяцев работы худруком в Синжанском СДК до призыва в СА не срок, чтобы стать профессионалом. Служба в МО ПВО мёдом не казалась, но через полтора года службы стал обсуждаться вопрос о сверхсрочной службе в должности фельдшера в дивизионе. После шести месяцев учебы в школе санинструкторов при ОВГ 114, где приходилось участвовать в художественной самодеятельности и проходить практику в разных отделениях госпиталя, медицинского опыта набирался в своей части. А за пару месяцев до демобилизации гибель одного солдата и травма друга-сослуживца перевернули сознание, и я ушёл на гражданку. Стал лимитчиком на оборонном предприятии столицы. А попутно и артистом во Дворце культуры завода.

В Москве, благодаря Ласточкину Владимиру Николаевичу и его педагогу в МГИК Буткевичу Михаилу Михайловичу познакомился не только с миром закулисья, но и с работами ведущих театров Москвы и БДТ, тогда ещё имени Максима Горького. Но как тесен и взаимосвязан мир! С 1971 по 1974 год я играл в трёх дипломных спектаклях выпускников Буткевича. Мой первый педагог по режиссуре Федоренко Н.С., как режиссёр, начинала в 1936 году в филиале БДТ, Мурманском драмтеатре. Мой педагог по режиссуре и мастерству актёра Ю.Г. Поличинецкий был однокурсником Г.А. Товстоногова. Руководитель курса Л.М. Петрова была выпускницей М.М. Буткевича. Встречи с Гончаровым и Эфросом; походы на учебные спектакли в ГИТИС и ВТУ им.Щепкина тоже какой-то след оставили. А в Муроме, благодаря союзу с Горячевым Н.Н., стал набираться опыта работы с самодеятельным коллективом, открывая кружки в ГПТУ-14, в школах № 20 и № 28, в школе-интернате № 1 (сейчас школа № 19). И одарённые участники этих кружков пополняли театральный коллектив клуба строителей, днём рождения которого считаем первый выход с премьерой к зрителю 16 ноября 1975 года.

От национализации к приватизации

Kontrast gl614Kontrast gl615

Kontrast gl616Kontrast gl617

ФОТО: Здания кинотеатров "Люкс" и "Художественный"купца Ф.Е.Никитина. Молодёжь на салазках возит бутовый камень с Оки для театра в 1944 году. ДК 1100-летия и площадь Победы 2017 год.

Напротив входа в Окский парк, на углу улицы Советская и площади Революции, стоит неказистое строение без окон, которое было построено купцом Ф.Е.Никитиным в 1911 году напротив Соборной площади. Там размещался синематограф «Люкс». Вскоре, из-за непригодности помещения для массовых зрелищ, хозяину пришлось выстроить новый кинотеатр - «Художественный», на месте нынешнего Дворца культуры им. 1100-летия Мурома. 6 мая 1918 года в национализированном здании кинотеатра открывают драматический театр имени Луначарского. В ночь на 13 августа 1944 года здание театра сгорело, и до 1956 года будут решаться вопросы по его восстановлению. В 1962 году здание дворца, возведённого методом народной стройки, распахнуло двери для посетителей, в котором весной 1965 года я буду смотреть спектакль «Сомбреро» Государственного центрального детского театра.

А пока решался вопрос с восстановление здания, власти города определили прописку драматического театра в ДКА, на улице Московская. В доме Королькова и Хохлова № 9, где до революции находился один из первых в городе кинотеатр «Фурор». В семидесятых - восьмидесятых годах ХХ века здание называлось ещё домом офицеров. Там был просторный зал, переделанный после войны для работы Муромского драматического театра. Театр, по воспоминаниям Беспалова Н.А., просуществовал до 1950 года и делил пространство с коллективами ДКА. Менялись актёры, режиссёры, тапёры. На место умершего слепого музыканта П.К. Валёнкова в театр пришла А.А.Епанчина. И после ликвидации профессионального театра, она продолжала музицировать артистам училища связи. О её «вездеуспевании» я уже писал в статьях про организацию музыкальной школа № 1 и работе самодеятельного театра в ДКА.

В январе 1964 года училище связи перевели в Новочеркасск. Самодеятельный театр ДКА, в котором играли в основном служащие и военнослужащие училища, прекратил существование, но здание осталось в собственности военных. В начале восьмидесятых шёл разговор о передаче помещения под работу народного театра «Контраст», но в девяностые началась приватизация, там разместился филиал кафе «Классик» - «Затеянный рай». Года два назад «Затерянный рай», как и кафе «Классик», перестроенный когда-то из кафе «Сосновый бор», перешли в руки других владельцев. И хотя время не стоит на месте, но история развивается по спирали. И каждый следующий виток обязательно начинает свой путь над точкой предшественников, с поправкой на время и прогресс.

Пролеткульт и образование

Kontrast gl618Kontrast gl619

Kontrast gl620Kontrast gl621

ФОТО: Л.Н.Толстой в Ясной Поляне, А.П.Чехов в Мелихово

Развитие театра и образование, для меня лично, глубоко взаимосвязаны. В XVI веке при монастырях детей учили грамоте и счёту. В XVII веке увеличилось количество печатной продукции, появилось первое высшее учебное заведение «Славяно-греко-латинская академия», грамотность стала достоянием более широких кругов населения. В 1755 году открывается МГУ. В XIX веке создаются реальные училища, земские школы. Первая сельская приходская школа открыта в 1813 г. князем В.В. Долгоруковым в имении Мокрое Гжатского уезда. В марте 1837 г. в Гжатском имении Голицыных с. Самуйлово открыта начальная школа для дворовых и крестьянских детей. В 1883 г. дьякон села Яковцева Муромского уезда Ф. Борисоглебский в письме благодарил братство за поддержку сельской церковно-приходской школы, в которой учили по два года.

Осенью 1859 года Л. Н.Толстой открыл начальную школа для крестьянских детей в имении Ясная Поляна, в которой он считал важнейшей задачей воспитание творческой личности. Потом он построит ещё 200 школ, а первая, Яснополянская, была открыта во флигеле его имения. А.П.Чехов, переехав в 1892 году в Мелехово, тоже будет строить школы. В 1896 году в селе Талеж, в 1897 году – в Новоселках, в 1899 году построена школа в Мелихово. И в школах Чехова творческое начало будет не на последнем месте. Вернувшись в 1891 году в Москву, он напишет: «…Если я врач, то мне нужны больные и больницы; если я литератор, то мне нужно жить среди народа, а не на Малой Дмитровке... Нужен хоть кусочек общественной и политической жизни, хоть маленький кусочек, а эта жизнь в четырех стенах без природы, без людей, без отечества, без здоровья и аппетита — это не жизнь…". В 1892 году приобрел имение Мелихово (ныне Чеховский район Московской области), помогал местным крестьянам как врач, строил школы, выезжал в губернии, охваченные голодом (1892), работал участковым врачом во время эпидемии холеры (1892-1893), участвовал во всеобщей переписи населения (1897). Первой пробой пера, как драматурга, была пьеса «Безотцовщина» в 1878 году, когда он учился в 7-м классе гимназии. В 1897 году в театре Корша ставят пьесу «Иванов». А с «Чайки» в 1896 году начинается жизнь его пьес в Московском художественном театре.

«Театр - это такая кафедра, с которой можно много сказать миру добра», писал Н.В. Гоголь, анализируя репертуар российских театров, с афиш которых не сходили французские водевили. А В.Г. Белинский добавит: «… можете ли вы не любить театра больше всего на свете, кроме блага и истины?» Революция 1917 года выдвинет другой лозунг:

«Весь мир насилья мы разрушим
До основанья, а затем
Мы наш, мы новый мир построим,
Кто был никем, тот станет всем!»

Этот призыв не мог стать лозунгом для смены уклада жизни основной массы безграмотных крестьян патриархальной деревни, но город был ареной борьбы идеологий. Хотя безлошадных активистов и в деревне хватало. Хлеб не растили, но ряды атеистов пополняли. Прабабушка Акулина Дмитриевна, когда я в 1966 году привёз из Владимира пакет муки, купленной по талону, встретила покупку своеобразно: «Был Николка-дурачок, так была булка - пятачок. А счас почем хлебушек-то?». Моё поколение воспитывалось атеистами, громивших церкви и произносивших гневные речи на публике, но тайно крестивших своих детей. Первая конференция Пролеткульта была созвана в сентябре 1917 года. После Октябрьской революции Пролеткульт вырос в массовую организацию. По данным 1920 года, в рядах организации насчитывалось около 80 тысяч человек, издавалось 20 журналов. Постановлением ЦК РКП(б) от 10 ноября 1920 Пролеткульт был подчинён Народному комиссариату просвещения.

За первыми декретами 1917 года о мире, о земле и власти, с декабря стали появляться декреты о национализации. 18.12.1917 года Наркомпрос принимает постановление о предоставлении всех учебных заведений и помещений благотворительных обществ в свободное от занятий время для культпросвет целей. В Муроме, в национализированном кинотеатре Ф.Е.Никитина «Художественный», премьерой драмы Л.Н.Толстого «Власть тьмы» 6 мая 1918 года состоялось открытие городского театра под руководством местного журналиста А.Ф.Китаева. В 1918 году СНК принимает Декреты «Об отделении церкви от государства и школы от церкви», «О введении новой орфографии», в 1919 году - «О ликвидации безграмотности среди населения РСФСР», и всё это становится темами постановок Пролеткультовцев. «Бурную реакцию зрителей вызвал агитационный спектакль-концерт А.Ф.Китаева и И.П.Богатова «История революции в песнях». В 1920 году был опубликован рассказ Китаева «Шиш» под псевдонимом «Овод».

Kontrast gl623Kontrast gl622

ФОТО: Китаев Александр Фёдорович и Богатов Иван Петрович 1918 год

Жизнь не стоит на месте. «Синяя блуза» с лозунгом: «Днём в газете, вечером в куплете» родилась осенью 1923 года, но её предвестником были «агитационные суды». Подсудимыми были Буржуи, Спекулянты, Дезертиры и другие враги власти и народа. Не было пьес, но были сценарии с намётками образов, а текст исполнители импровизировали по ходу спектакля. Сцена превратилась в трибуну массового митинга. Пролеткульт жил недолго. Постановлением ЦК ВКП(б) от 23 апреля 1932 года он был расформирован, но благодаря ему родились Ленинградский и Московский театры Ленинского комсомола. Под крылом Лентрама в 1931 году родились Пионерский и Колхозный театры. В 1991 году Ленком Москвы оставил своё название, а в Ленинграде переименовали в Санкт-Петербургский государственный театр «Балтийский дом».

Постановлением СНК РСФСР от 05.12.1934 «О колхозных театрах» утверждается план организации передвижных театров с комплектацией штатов из участников самодеятельных кружков, ТРАМов и выпускников театральных ВУЗов и техникумов. Для подготовки кадров культурно-просветительной работы в 1930 году создаётся Библиотечный институт, в 1949 году в нём открывается кафедра КПР для подготовки организаторов и методистов клубного дела, в 1959 на кафедре КПР появляется театральная секция, в 1965 году Библиотечный институт переименовывают в МГИК. Основной задачей института является подготовка специалистов для художественной самодеятельности. Большие надежды на самодеятельные коллективы возлагала Фурцева Екатерина Алексеевна, назначенная в 1960 году Министром культуры. В годы её правления появились Театр на Таганке, Детский музыкальный театр под управлением Натальи Сац. Построены Государственный Концертный зал «Россия» и новое здание МХАТ. Шефами многих самодеятельных коллективов Москвы и провинции стали профессиональные театры, в которых самодеятельные артисты играли с профессионалами.

Kontrast gl630Kontrast gl631

Kontrast gl632Kontrast gl633

ФОТО: Фурцева Е.А. МГИК (с 90-х до 2015 г. МГУКИ)

До развала СССР художественная самодеятельность существовала не только в домах культуры и клубах с красными уголками предприятий, но и практически во всех учебных заведениях. В 60-х – 70-х годах проводились ежегодные смотры художественной самодеятельности, в 1975 году состоялся первый Всесоюзный фестиваль. На этой волне театральный коллектив «Счастливые нищие» ДК 1100-летия Мурома получает популярность за пределами Владимирской области, в 1979 году коллектив становится народным театром и лауреатом премии имени Герасима Фейгина Владимирского обкома комсомола. Неблагозвучное для идеологических отделов название коллектив меняется на «Контраст». С 1931 по 2018 год много режиссёров появлялось и исчезало в Муроме, и только двое из них перекрыли все рекорды: с 1931 по 1973 – П.П.Радковский и с 1974 по настоящее время Н.Н.Горячев.

О помещение для «Контраста», как филиале областного театра

Можно листать архивы публикаций, выхватывая фрагменты из статей. В 1979 году коллективу присвоено звание «Народный», а за за сценическое прочтение поэмы Р. Рождественского «210 шагов» коллектив удостоен звания Лауреата Премии Владимирского обкома комсомола. В 1981 году коллектив занесён в Книгу Почёта народных талантов Владимирского областного Совета профсоюзов. В 1987 году имя режиссёра Горячева Н.Н. появляется в программках и афишах Владимирского академического областного театра драмы к спектаклю «Ночной мотоциклист» по одноимённой пьесе Юрия Яковлева, а в 1988 году к спектаклю «Игра в фанты» Николая Коляды. В 1989 году «Контраст» с успехом гастролирует в Чехословакии со спектаклями «Ящерица» Володина и «Максималист» Стратиева. Синхронный перевод убирает языковой барьер между артистами и зрителями.

Kontrast gl638Kontrast gl639

Kontrast gl640Kontrast gl641

ФОТО: Дипломный спектакль 4 мая 1974 года. Горячев Н.Н. с участниками спектакля "Ночной мотоциклист". Сцены из спектакля "Максималист". Афиша спектакля "Пойти и не вернуться".

И этот список можно дополнять участием актёров народного театра в съёмках фильмов Глеба Панфилова, Ларисы Шепитько, Аллы Суриковой, присвоением «Контрасту» звания «Заслуженный коллектив народного творчества» в 2010 году. Но достовернее побеседовать с бессменным руководителем, чем листать страницы прессы, в поисках информации о нём. Беседуем в малом зале на третьем этаже. На втором этаже, в бывшем малом зале, переоборудованном из курилки, где я смотрел: «Пойти и не вернутся» по В.Быкову, «Любовь, джаз и чёрт» Грушаса, «Максималист» Стратиева, «Святой и грешный» Варфоломеева, «История с метранпажем» Вампилова…, до сентября 2017 года располагался музей культуры, а народный театр переселился на третий этаж.

Биография Горячева Н.Н.

- Николай Николаевич! Биография коллектива без биографии руководителя, больше похожа на шпаргалку студента для экзаменов. Не будем ворошить детства, а вот как Вы совершенно не случайно попали из Клина в Муром, думаю, есть смысл вспомнить?

- Вся наша жизнь построена на череде случайностей. Призвали в армию, девять месяцев учили в полковой школе Уральска, в Казахстане, и направили младшим сержантом на службу в Муромское училище связи. Попал в роту учебно-боевого обеспечения. За время службы, совершенно случайно, познакомился с красивой девушкой, а 19 октября 1963 года торжественно зарегистрировали наш брак с Верой на сцене Дворца культуры. Но тогда я и предполагать не мог, что вернусь сюда работать. Перед ноябрьскими праздниками 1963 года было моё последнее дежурство, после праздника получил дембельские документы, и мы поехали к моим родителям в Клин. А в январе 1964 года и училище перевели в Новочеркасск.

Чтобы обуться, одеться, да и семью надо кормить, работал на пилораме Клинской лыжной фабрики. Потом решил поступать в полиграфический институт, и устроился в Клинскую городскую типографию. Папа был заядлый рыбак и охотник. На охоте подружился с директором совхоза-миллионера, и он уговорил папу перевестись работать в совхоз. Построили там дом. Я работал в красивом большом селе Спас-Заулок секретарём комсомольской организации, инструктором по спорту, завклубом. По легенде, Екатерина Великая ехала из Москвы в Петербург, разбойники напали на экипаж, она спряталась между домами и этот заулок спас её. Отсюда, якобы, и родилось название села.

И как завклуб, вместо полиграфического института поступил в МГИК к Бухману Науму Аркадьевичу. В 1974 году получил направление на преддипломную практику во Владимир. МДХС возглавлял тогда Оленев Анатолий Иванович. Я у него и попросился в Муром. Квартиру искать не надо, и ДК хороший. А здесь 22 октября 1973 года умер П.П.Радковский, и город остался без режиссёра. Остался Денисов Виталий Сергеевич, но он был профессиональным актёром, да и тянуло его больше к кукольному театру. Я приехал сюда в феврале, собрали труппу из актёров Радковского, Денисова и работников дворца, приступили к репетициям «История западной окраины» по пьесе Артура Лорентса «Вестсайдская история». 4 мая выпустили спектакль, защитил диплом, и меня пригласили сюда работать, пообещав квартиру через год. Вот так я попал в Муром и начал собирать свой коллектив.

- Расспрашивать про спектакли с наградами не вижу смысла. А вот про отдельное помещение «Контрасту» в начале 80-х годов, пожалуй, спрошу. Обсуждался вопрос о переселении «Контраста» в дом офицеров, в котором Вы планировали обучать не только артистов, но и специалистов всех профессий для театра. Не припомните, с чего это начиналось?

- С середины 70-х до начала 80-х мы поставили несколько молодёжных спектаклей, которые вызвали резонанс не только в городе, но и за пределами области. «Андрон Непутёвый» Неверова, «Антимиры» Вознесенского, «Ящерица» Володина, и ряд других спектаклей, с которыми гастролировали во Владимире, в Иваново, даже в Чехословакию возили. В 1979 году нам вручают премию Ленинского комсомола имени Герасима Фейгина. Это привлекло внимание журналистов столицы. Приехала женщина из редакции журнала «Культурно-просветительная работа», которая провела здесь несколько дней и сделала про нас хороший репортаж. И там впервые прозвучал вопрос: почему перспективный молодёжный театр ютится в курительной комнате?

Может по следам публикации в журнале, а может по случайному совпадению, через какое-то время приезжает корреспондент газеты «Правда». (И. Горбатова «Родился театр молодёжный» «Правда» 4 февраля 1984 года) Тоже живёт в Муроме несколько дней. Посмотрела наши репетиции со спектаклями, встретилась с Галиной Алексеевной Стадник, которая тогда возглавляла культуру, и ещё с кем-то из горкома партии, и поехала во Владимир. Куда она там заходила, не знаю, но публикации органа ВЦСПС с Министерством культуры СССР в журнале «КПР» и органа ЦК КПСС в газете «Правда» подействовали. Вопрос попадает на стол областным чиновникам, область спускает его на город, те вызвали директора ЗиО Лаврентьева Николая Григорьевича.

Николай Григорьевич пригласил меня с Осиповым Юрием Дмитриевичем. Был кто-то из представителей горкома партии с комсомолом, главный архитектор города Беспалов Николай Андреевич и архитектор завода. Сели в две машины и поехали смотреть помещение Дома офицеров. В горкоме сказали, что нам это помещение могут предоставить. Николай Григорьевич обошёл всё здание, от шикарных подвалов до чердака. Коммуникации XIX века, потолки низкие, полы гнилые. Но, по сравнению с нашей курилкой, работать там было бы намного комфортнее. При желании можно было бы поднять комсомол и методом народной стройки привести всё в надлежащий вид. Но Николай Григорьевич всё это оценил по-своему, и выдал заключение, что ему дешевле обойдётся построить новое здание для молодёжного центра, чем перебирать эти «гнилушки».

В горкоме о чём-то поговорили, и решили возвести новый Молодёжный центр на месте частных домов между улиц Комсомольская и Лакина. А так как разговор пошёл не только об отдельном помещении для «Контраста», но и о «Молодёжном центре», комсомол подхватил инициативу, вышел на область. Обком комсомола обратился к архитекторам области, там собрали группу молодых специалистов, и они начали проектировать «Муромский молодёжный культурный центр». Приезжали ко мне с вопросом: что нужно для театра? Мечтали построить не по стандартному проекту, а чтобы и оригинальным был, и вписывался в исторический центр Мурома. Начали решать организационные вопросы. Курировал весь процесс обком комсомола.

Они вышли на руководство областного театра с предложением сделать наш театр филиалом областного театра драмы. Договорились, что треть труппы комплектуется актёрами театра, а остальные из «Контраста», с которыми будут заключаться договора. А это, по тем временам, было довольно прогрессивное предложение. Об оплате самодеятельным актёрам тогда никто не заикался. Подготовку муромских актёров возложили на меня, как на педагога-режиссёра.

В Москве профессиональные театры задолго до этого шефствовали над самодеятельными коллективами, и участники играли с актёрами из этих театров, а у нас в области только единицы народных театров могли позволить такую роскошь. Николай Григорьевич свою часть работы выполнял неукоснительно. Снёс частные дома, дал переселенцам квартиры. Но наступили «Перестройка» Горбачёва с реформами Ельцина, в 1991 году умер Николай Григорьевич, так и умерла наша мечта о молодёжном театре в «Муромском молодёжном культурном центре».

Kontrast gl634Kontrast gl635

Kontrast gl636Kontrast gl637

 

ФОТО: Ул. Московская,9. Пустырь на Ленина, где вместо "Молодёжного центра" постоят жилой дом № 65

Продолжение следует.

Информация:
- «История Мурома и Муромского края с древних времён до конца ХХ века» Учебное пособие.
- «Значение опыта Толстого – педагога для современной школы» Сайт Тульского пед. института.
- Никитина Н.В. «Школы для обучения крестьянских детей в имениях Гжатского уезда»
- Порхова Т. М. «Опыт общественного управления народным образованием (земство Владимирской губернии)» Уваровские чтения 19-21 апреля 2017
- Петрова Л.М. «Творческий путь Поличинецкого Ю.Г.: от театральной практики к вузовской педагогике»
- Е.В.Таранов «Первая дама Москвы. Штрихи политического портрета Е.А.Фурцевой».
- Шубин Б.М. «Доктор Чехов» М.,1977
- Декреты и Постановления СНК (электронный архив).
Фото из архивов:
автора, народного театра «Контраст», Комлева А.Р., Беспалова А.Н., из группы «Муром на старых фотографиях», МИХМ и открытых источников.

Иван Васильевич Костин

]]>
kostin_ivan_vasilevich@mail.ru (КИВ) Интервью с... Wed, 21 Feb 2018 13:24:15 +0000
Самодеятельный театр. Часть 3. Глава 6. «Контраст». Истоки http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/samodeyatelnyy-teatr-chast-3-glava-6-kontrast-istoki.html http://murom-mama.ru/stati/intervyu-s/samodeyatelnyy-teatr-chast-3-glava-6-kontrast-istoki.html

Kontakt 7MlwmEBNDnkСамодеятельный театр. Часть 3. Глава 6. «Контраст». Истоки

Если отложить в сторону кассовые сборы, штатное расписание, и специфику общения с профессионалом и неподготовленным актёром, то отличие одного от другого можно найти лишь в том, что профессионалы ходят в театр зарплату зарабатывать, а артисты самодеятельности несут на сцену свободное от работы время. И чем старше коллектив, тем меньше нахожу разницы между профессионалами и артистами самодеятельности. И настоящий самодеятельный театр отличается от профессионального, разве что, отсутствием юридического адреса с лицевым счётом, да количеством цехов, обслуживающих спектакли профессиональных театров.

Народный артист СССР Константинов П.А. начинал путь в ЦТСА и Малый театр с участия в самодеятельности Муромского реального училища. Руководитель «Контраста» Горячев Н.Н. был режиссёром двух спектаклей областного театра драмы. «Контакт» прекратил существование в 2007 году, потому что у меня иссякли силы для дальнейшей борьбы за выживание, «Контраст» здравствует по сей день. И дай Бог этому коллективу многие лета, чтобы потомки не по слухам, а по отзывам зрителей с документам могли судить о вкладе участников этого коллектива в культуру города.

При поисках материалов по истории театра в Муроме немного удивило заявление председателя комиссии по собственности МКО Воспановой Эмилии Марковны в статье «Купец Ермаков – городской голова Мурома»: «…На его средства построен театр (1867 г.) — здесь начали свою театральную карьеру П.А.Стрепетова и А.П.Ленский, впоследствии ставшие знаменитыми актерами Малого театра». Из доступных мне источников известно, что Стрепетова вышла на сцену в возрасте 7 лет в Нижнем Новгороде, а Ленский начал путешествие по сценам провинциальных театров с 18 лет во Владимире. А в Муроме они встретились в 1868 году.

Попытаюсь найти следы Стрепетовой и Ленского в Муроме. А попутно заглянуть в историю крепостного театра в Приклоне, бывшем пригороде Меленок. С актёров крепостных театров и с любительских самодеятельных трупп начинали свою историю многие труппы профессиональных театров. А в десяти километрах от Меленок родился я, и тоже выходил на сцены Меленковского района. На фундаменте своих находок попробую добраться и до мечты Н.Н.Горячева о создании молодёжного театра в Муроме, как филиала Владимирского Академического театра драмы. Вроде бы и связи никакой: Меленки, театр Ермакова, театр Горячева. Но как тесен и взаимосвязан мир! Все роднички в конечном результате стекаются в океан под названием «Его Величество Театр».

Не было бы необходимости заострять внимание на неточности, о том, что Стрепетова с Ленским начинали работать в театре Ермакова в 1867 году. Если бы она не кочевала из одного источника в другой. А это уже дезинформация любителей театра. Да! Их знакомство произошло в Муроме. Но не в 1867 году, а летом 1868 года, когда они организовывались в артель для гастролей по провинциальным театрам. А как провинциальные актёры искали себе работу, А.Н.Островский образно нарисовал в пьесе «Лес» при встрече Несчастливцева и Счастливцева. Один идёт без денег, пешком, из Вологды в Керчь, другой - из Керчи в Вологду, но в обоих городах нет трупп, и куда их нелёгкая несёт? Так и Стрепетова П.А., в поисках работы попала в Муром в 1867 году, в только что открывшийся театр Ермакова. Перелистываю книгу Р.М.Беньяш «Пелагея Антипьевна Стрепетова» Л., Искусство, 1947, потому что Раиса Моисеевна скрупулёзно вникала в биографии героев своих книг. А так как судьбы провинциальных актёров, покорявших сцены Петербурга и Москвы, повторялись как под копирку, то и биографию Александра Павловича Ленского не грех напомнить по книге Пажитнова Л.Н. «Ленский А.П.» М., Искусство, 1986.

Kontrast gl61Kontrast gl62

Kontrast gl63Kontrast gl64

 

ФОТО: «Комедийная хоромина» и Фёдор Волков

Крепостной театр и антрепренёрство

14 мая 1833 года в России вышел указ, запрещающий продажу крепостных с публичного торга на аукционах без земли для погашения долгов, и продажу разным владельцам членов одной семьи. До реформы 1861 года, когда крестьяне перестанут считаться крепостными, пройдёт ещё три десятка лет. И крепостные актёры будут продаваться, наказываться, отправляться на тяжёлые работы по прихоти барина. Антрепренёры появились вместе с массовым появлением профессиональных театров. Хотя первым антрепренёром в России следует назвать немца, пастора московской лютеранской церкви магистра Иоганна Готфрида Грегори в «Комедийной хоромине», построенной в 1672 году в селе Преображенском по указу царя Алексея Михайловича для утехи царицы. Первое представление Фёдора Григорьевича Волкова в Ярославле прошло в кожевенном амбаре отчима 10 июля 1750 года. В январе 1752 года Императрица Елизавета Петровна вызывала Волкова с товарищами в Санкт-Петербург, больше Волков в Ярославль не возвращался, но с его театра начали рождаться общедоступные театры

Во Владимире первый постоянный драматический театр открылся в 1848 году. До этого в губернии было несколько крепостных театров. В том числе в Приклоне, у меленковского помещика Николая Никитича Названова. В аграрный кризис двадцатых годов, когда помещикам стало не до театров, Названов Н.Н. свой театр не распустил, а стал разъезжать по городам и давать представления за плату. В декабре 1832 и январе 1833 года театр из Приклона выступал во Владимире. К концу 40-х годов ХIX века крепостные театры прекратили свое существование. Театральное предпринимательство перешло от помещиков к антрепренерам. Театрами стали управлять представители мелкой буржуазии, разночинцы и мещане. Провинциальные театры открывались как коммерческие заведения, и рассматривались их хозяевами как разновидность торговой деятельности.

Сведений о судьбе актеров Названова после его смерти в 1848 году нет, но есть информация, что его музыканты зимой 1851 года играли в оркестре театра во Владимире, организованного 3-й гильдии купцом И.И.Барсуковым и Иваном Лавровым. По подсчетам провинциального актера и писателя Льва Николаевича Самсонова, мечтавшего заменить кабальное антрепренёрство организацией трупп на артельных началах, и который попытался организовать такую труппу в Одессе, подсчитал, что в 1875 году в России было уже не менее семидесяти пяти провинциальных трупп.

Kontrast gl65Kontrast gl66

Kontrast gl67Kontrast gl68

 

ФОТО: Здания театра во Владимире 1856, 1907 и 1971 гг. Театр Нижнего Новгорода

Из истории драматического театра во Владимире

Летом 1848 года во Владимире, проездом, остановился малоизвестный провинциальный актер Иван Лавров. Через губернаторшу, «любительницу всего изящного», уговорил губернатора Донаурова сыскать деньги на строительство деревянного балагана для театра. Балаган был построен в считанные дни, и осенью 1848 года вологодский антрепренер Б. Соловьев давал в нем первые представления с участием Лаврова. Труппа Б. Соловьева закончила свои выступления весной следующего года, но часть труппы, вняв уговорам Лаврова, осталась во Владимире. В октябре 1850 года наспех построенному балагану владимирский полицмейстер вынес приговор: «...здание по ветхости своей …сломать».

И городская дума приняла решение: «Поручить третьей гильдии купцу Ивану Иванову Барсукову возвести близ Золотых ворот новое театральное здание...» Антрепренёром был И.Лавров. В начале 50-х Лавров уехал из Владимира и театр переходил от одного антрепренера к другому. Пока во Владимире не появился новый предводитель дворянства Михаил Ильич Огарев с молодой супругой, талантливой актрисой Петербургского Александрийского театра Александрой Михайловной Читау, оставившей сцену ради счастья замужества. В 1866 году супруги Огаревы уехали из Владимира, театр осиротел. Но, благодаря Огаревым, на сцене Владимира родился будущий корифей Малого театра А.П.Ленский.

Фрагменты биографии Стрепетовой и Ленского до встречи в Муроме

Более полную информацию о рождении и исчезновении профессиональных трупп и самодеятельных коллективов в Муроме, появлении здесь звёзд сцены, надеюсь увидеть в книге, материал для которой собирают и обрабатывают Надежда Дмитриевна Антонова с Николаем Николаевичем Горячевым, не без помощи журналиста Удалова Альберта Алексеевича. А я ограничусь материалом дискуссии по следам статьи Ю.И.Морозова: «Театр в Муроме: химера или реальность» и встречей с Н.Н.Горячевым. Дискуссия, в которой принимали участие: Кротова Ирина Леонидовна, Богатов Владимир Иванович, Шапошников Михаил Павлинович… развернулась на станицах газеты «Муромский край» в 1996 – 1997 годах. А моё сотрудничество с Николаем Николаевичем началось в 1974 году.

Стрепетова Пелагея Антипьевна (4 (16) октября 1850 - 5 (17) октября 1903)

Kontrast gl69Kontrast gl610

Завёрнутую в байковое одеяльце, её оставили на крыльце нижегородского театрального парикмахера Антипа Григорьевича Стрепетова. Это было 4 октября 1850 года… Театр вошёл в сознание Стрепетовой так же рано, как входили в него окружающие предметы быта. Театр и был бытом семьи, так великодушно включивший её в свой состав. Елизавета Ивановна Кочетова (девичья фамилия приёмной матери) начала сознательную жизнь в качестве певицы в крепостном театре, принадлежавшем нижегородскому помещику Шепелеву… Театр был для неё не храмом искусства, а обязательной основой жизни трудной и неласковой… Театр терпели, потому что на нём строилось маленькое скудное благополучие…

Нижегородский театр тех лет мало соответствовал представлению о храме искусства… Заботливый Смольков, прослывший самым скупым антрепренёром, к которому в 1866 году, после отъезда Огарёвых из Владимира, попадёт и молодой Ленский, иногда запирал свою труппу днём на замок, чтобы предохранить артистов от излишнего угощения и обеспечить вечерний спектакль… Впервые Стрепетова появилась на сцене в двухактной драме «Морской волк» в 1857 году, когда ей было семь лет.

Следующие семь лет она была зрительницей – жадной, восторженной, всегда взволнованной, всегда ненасытной. В 11 лет увидела «Отелло» с А́йрой Фре́дериком О́лдриджем, который в 1858 году гастролировал в Сербии и в Российской империи. Он надолго стал героем её мечтаний и игр. В 14 лет она знала, что должна быть актрисой. Для приёмной матери это было неизбежным следствием алкоголизма мужа… В письме своему знакомому, ярославскому и рыбинскому антрепренёру Смирнову, с предложением своих услуг на роли вторых старух, Елизавета Ивановна Стрепетова писала, что предлагает и свою дочь «на что понадобится, а жалованье вы назначите сами, если убедитесь в её полезности». Антрепренёр ответил согласием.

21 июня 1865 года Пелагея Стрепетова поступила на службу в рыбинский театр. Так кончилось её детство… За три года сменила театры семи городов: Рыбинск, Ярославль, снова Рыбинск, Симбирск, Самара, Муром, Владимир, Новгород, Саратов… Играла много... Через три года вторично попала в Самару... А после каждого изнурительного путешествия её ждала неприспособленная запылённая сцена, тусклый свет керосиновых фонарей, жалкая клетушка артистической уборной… пропахшей сладковато-терпким запахом дешёвого грима и чужих разгорячённых тел…

И опять торопливо мелькали спектакли, сыгранные с двух, а то и с одной репетиции… Играть приходилось без выбора, всё, что дадут. Артисты старались вовсю рассмешить публику, а актрисы кокетничали напропалую, не стесняясь ни зрителей, ни партнёров. И это повторялось в каждом театре, в каждой наспех собранной труппе, где, как писал А.Н.Островский в статье «Записка о театральных школах»:

«Прежде всего, я позволю себе обратить внимание Комиссии на труппы драматические, как на предмет мне более знакомый и близкий. Чтобы определить ценность того артистического материала, которым, за отсутствием драматических школ, поневоле должны пользоваться императорские театры, нужно предварительно рассмотреть источники, из которых этот материал почерпается. …артистов, сколько-нибудь годных к сцене… почти ничтожный процент. Провинциальная сцена – это последнее прибежище людей, перепробовавших разные профессии и испытавших неудачи, и которым уже больше решительно некуда деваться, - это рай для лентяев и тунеядцев, бегающих от всякого серьёзного дела, и желающих не трудясь, не только быть сытыми, но ещё и… занимать заметное положение в обществе».

После полуграмотных актёров, которых много она встретила по дороге из Мурома в Орёл, и из Орла в Ярославль, её партнёрами были молодой А.П.Ленский, вчерашние студенты В.Н.Андреев-Бурлак и М.И.Писарев, которому потом пришлось сыграть сложную, благотворную и всё же печальную роль в её жизни.

«Я… вела очень замкнутый образ жизни, вся ушла в театр, в мои роли, с товарищами встречалась только на сцене, на репетициях, да в спектаклях… Вне театра для меня не было жизни. Я не могла ни о чём больше думать и чувствовать кроме сцены».
(П.А.Стрепетова «Воспоминания и письма» Academia.1934. стр.335)

Ленский (Вервициотти) Александр Павлович (1 (13) октября 1847 - 13 (26) октября 1908)

Kontrast gl611Выбор любого ремесла диктуется цепочкой обстоятельств. Родители Ленского А.П., князь Павел Иванович Гагарин и певица Ольга Вервициотти, в официальном браке не состояли, поэтому он считался внебрачным сыном, хотя и воспитывался в семье. Павел Иванович Гагарин службу начал с 24 лет в Коллегии иностранных дел. Уехал в Америку, где четыре года прожил при русской миссии. Из-за болезни вернулся в Россию в 1826 году, полностью оставил службу, и поселился в одном из своих родовых имений Сасове Тамбовской губернии. Создал крепостной театр. Жил в незарегистрированном браке с дворянской девицей Елизаветой Ивановной Макаровой.

В 1845 году в Одессе организовал театр, а чтобы обеспечить достойный уровень представлений, открыл школу, в которой преподавали: драматическое искусство, танец, музыку, французский и русский языки. Нехватка публики, желающей тратиться на театральные расходы, в том числе и на зарплату учителям школы, заставляет труппу через год переехать в Кишенёв. Но и это не спасает положение. И только через годы, театроведы и театралы в воспоминаниях оценят труппу Гагарина, как передовую антрепризу своего времени.

В Одессе Павел Иванович познакомился с гастролирующей в России певицей Ольгой Вервициотти, куда она прибыла в качестве примадонны гастролирующей итальянской оперной труппы, и создал новую семью. Ольга Вервициотти, хоть и носила итальянскую фамилию, была английской подданной. Это гражданство она передала и детям, поэтому Александр Павлович считался по происхождению англичанином, так как родной отец официально отцом не значился. В 1897 году ему пришлось принимать российское подданство.

Гражданский брак Гагарина П.И. с «певичкой» древним княжеским родом был воспринят в штыки, и семья лишила новую семью его части богатой доли, оставив лишь имение Сасово Тамбовской губернии. Туда и удалилась супруги с грудным Александром. С меценатством было покончено, средств на театральные развлечения уже не хватало. А скоро родился еще один сын, Анатолий, который со временем тоже стал актером Малого театра под псевдонимом Ленский-2.

Мать умерла, когда Александру было 10 лет. Престарелый отец определил его в семью старшей дочери. С 1858 года Александр жил и воспитывался в семье Полтавцевых, старшей сестры по отцу и ее мужа, актёра К. Н. Полтавцева. В этой семье подростку приходилось выполнять роль «мальчика на побегушках», но знание театра во многом пришло благодаря Полтавцевым. Постоянно посещал Малый театр, участвовал в любительских спектаклях. Под покровительством актёра Малого театра В.А.Дмитриевского, постепенно вникал в секреты театрального искусства.

В 18 лет, в середине ноября 1865 года, с рекомендательным письмом В.А.Дмитриевского к предводителю дворянства во Владимире М.И.Огареву, Александр покинул дом, где чувствовал себя нахлебником. Во Владимире жила родная сестра по отцу, законная дочь князя Зинаида Павловна, которая была замужем за подполковником Иосифом Александровичем Тришатным. Добирался до Владимира в вагоне III класса, с узелком руках и мыслями: а примет ли сестра, которую никогда не видел?, а примут ли в труппу?, куда деваться зимой без гроша в кармане?, да в придачу адрес сестры забыл взять… Но, как гласит поговорка, язык до Киева доведёт.

Радушная встреча сестрой и приём Огаревым в труппу, открыли Александру путь в серию провинциальных сезонов. В 1865 году дебютировал под руководством А. М. Читау-Огарёвой как артист, придумав себе псевдоним в честь умершего в 1860 году Дмитрия Тимофеевича Ленского, актёра, писателя и автора перевода французского водевиля М. Теолона и Ж. Баяра «Лев Гурыч Синичкин, или Провинциальная дебютантка». В связи с отъездом из Владимира Огаревых, принимает приглашение Нижегородского антрепренёра Ф.К.Смолькова и работает там два сезона – 1866-67 и 1867-68 годы.

На сезон 1868 года принимает приглашение Александра Андреевича Рассказова, ушедшего по состоянию здоровья в отставку из Малого театра и открывшего антрепризу в Самаре. По рекомендации Ленского Рассказов приглашает в труппу и малоизвестных М.И.Писарева с П.А.Стрепетовой. Распрощавшись со Смольковым, Ленский познакомился летом в Муроме со Стрепетовой, где объединялись в товарищество на летние гастроли. А Писарева он знал ещё в Москве, подростком живя в доме Полтавцевых. До 1876 года Ленский играл на сценах провинциальных театров, сменив множество трупп: Нижний Новгород, Самара, Саратов, Казань, Новочеркасск, Тифлис, Одесса. Потом будут встречи со Стрепетовой и в Александринском театре, где он будет играть в 1882 – 1884 годах, но первая встреча с ней состоялась в Муроме летом 1868 года.

Kontrast gl612Kontrast gl613

ФОТО: Стрепетова в роли Катерины, Ленский - Отелло

Продолжение следует.

Информация:
- «История Мурома и Муромского края с древних времён до конца ХХ века» Учебное пособие.
- Л.Богданов «Крепостной театр меленковского помещика Николая Никитича Названова».
- Беньяш Р.М. «П.А.Стрепетова» Л., Искусство, 1947, 1967
- Пажитов Л.Н. «А.А.Ленский» М., Искусство, 1988
- Сайт Владимирского областного театра драмы
- Воспанова Э.М. (Московское Купеческое Общество), « Русские предприниматели – благодетели России: о малоизвестных представителях купеческого сословия»
Фото: из открытых источников
Иван Васильевич Костин

]]>
kostin_ivan_vasilevich@mail.ru (КИВ) Интервью с... Mon, 19 Feb 2018 19:05:55 +0000